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钢琴教学计划

时间:2024-06-22 16:26:45 教学计划 我要投稿

钢琴教学计划实用(15篇)

  时间过得真快,总在不经意间流逝,我们的工作又将迎来新的进步,为此需要好好地写一份计划了。想学习拟定计划却不知道该请教谁?下面是小编为大家整理的钢琴教学计划,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

钢琴教学计划实用(15篇)

钢琴教学计划1

  作为一个钢琴,在教学生之前要制定一个教学计划,而教学计划如下:

  教师要设法在教学中启发学生的想象力,唤起他们的音乐感受力,进而点燃他们的音乐表现欲,激活他们的音乐创造力,让他们通过学琴有所感,有所想,有所悟,有所为,从而在品味音乐和诠释音乐的过程中,到学琴的真正意义。

  为了开启学习音乐的兴趣大门,教学中应采取启发、诱导、的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣。比如幼儿喜欢形象思维,无论教识谱,还是教演奏,最好多用一些方法。在弹奏标意性乐曲时,教师在范奏前最好用形象的或用童话故的形式,将乐曲的、情境讲给孩子。另外家长也可有意识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些钢琴方面的音乐会录像、观看实际演出等。幼儿多具爱表现、喜欢得到赞扬 的特点。家长、教师平日可采用打分、奖励等方式鼓励他们练琴。对于他们的点滴进步,也要充分肯定。经常举办一些小型音乐会,让孩子们互相观摩、互相找差距,既锻炼了表演能力,又能产生竞争意识。通过以上方法,幼儿会逐渐对学习音乐产生浓厚兴趣,并能自觉地完成教师布置的练习任务,成绩会明显提高。随着成绩的提高同时还会产生较强的自信,会更加努力地学琴。

  学生的音乐天赋、心理发展、年龄、性格各不相同。教师要注意针对每个学生的特点,在教材的选用、教进度、授课的方式上灵活安排,设立切实可行的,既要做到增强学生达标的信心,又要让学生明白为成功必须作出的努力;既能照顾到学生的兴趣,又能保证学生学有所获;既能在练琴的过程中感觉到一定的压力,又能体会到付出后所带来的。

  弹琴确实不是一件容易的,任何一个学生都希望自己练习的结果能获得教师的肯定和表扬,而这是学生最好的学习动力。因此,教师应善于捕捉学生身上的闪光点,对学生的每一个进步给予及时的肯定,并不断激励和鞭策学生朝着更高的目标迈进。

  教师可以为学生选取一些四手联弹、双钢琴曲,让他们体会合奏的快乐;可以经常和学生一起欣赏钢琴家的演奏录像、聆听钢琴大师的cd,提升学生对音乐的鉴赏力;还可以定期生和家长们进行交流,畅谈学生的学琴经验和,或者举办小型的音乐会和会,让学生们体会舞台上的激情。

  首先来谈在青少年钢琴教学中儿童的心理,因为幼儿及青少年时期有其特殊的心理表现,所以钢琴教师必须熟悉儿童心理学与学 .只有这样,才能根据儿童心理特点搞好钢琴教学。

  孩子学习音乐的目的不仅仅在于学习音乐本身,更重要的是通过学习音乐开发智力。通过学习音乐,可以使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展,为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。教育心理学认为,培养创造性思维能力是发展智力的核心。在钢琴教学中有意识地去启发儿童的创造性思维,不仅可以提高儿童对音乐的理解力,同时对儿童智力的发展十分有益。德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫教学法 ,应用音乐教育心理学的原理充分培养创造性的一种充满活力的教学法。它充分调动了一的一切感觉器官来接触音乐,也就是充分感受,在此基础上再让学生充分进行表达。比如相同的一个节奏型或一段旋律, 可根据个人的不同感受演化成各种不同的.动作表现,强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处。在幼儿钢琴教学中也是如此,如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏,必然扼杀了学生的创造力。教师应该用生动形象的语言帮助学生分析旋律所蕴含的情绪与,启发学生的创造性思维,丰富学生的想象,帮助学生建立音乐形象。通过准确的 范奏,让学生充分感受音乐的内涵,然后让学生根据自己的感受去弹奏,充分创造与发挥自己所感受的音乐形象。有的教师只注意了学生技艺的训练,而忽视了创造力的挖掘,忽视了音乐感、节奏感的培养。只有充分启发创造性思维,才能通过丰富想象充分理解音乐内涵,才能提高音乐感、节律感等音乐素质。

  青少年正处于生理与心理上的发育期,各年龄段间及同年龄段每个少儿之间都存在着很大的差异。一律用同一模式进行教学,很难收到理想的教学效果。因此在教学过程中根据每个幼儿的不同特点,因材施教、循序渐进也是不可忽视的一个方面。由于每个少儿在、习惯、兴趣爱好及性格特征方面都有一定的差异。因此幼儿钢琴教师有必要了解每个幼儿的不同特点,这样才能作到“对症下药”、因势利导。比如有的男孩子脑子很聪明,但特别好动,上课时常不能集中注意力,有的女孩子自尊心特别强,非常敏感。教师略微批评她一下,便会哭闹不止。很显然对这样的孩子不能过分批评,然而也不能对其错误置之不理。每堂课对他们的点滴进步都要给予充分肯定,同时有计划地指出他们弹奏中的错误,且用非常温和的语气讲:此处如能弹 得更一些就好了。孩子们很乐于接受这种语气,很快就能纠正错误。有的家长看到比自己孩子后学的都已赶在前面,非常着急,不时训斥,甚至打骂和强制孩子练琴。有些教师也往往缺乏耐心,动辄对孩子严加训斥 ,甚至拿根小棍敲击孩子的小手。久而久之许多孩子不仅产生了逆反心理,厌恶学琴,更有甚者一听要上钢琴课,就会产生恐惧心理。这样的心理状态还怎能学好琴呢?对这样孩子只有耐心地启发和培养他们对音乐的兴趣,让他们轻轻松松地上好每一堂课,并能轻轻松松地完成布置的练习任务,增强他们的自信心。这样做同样也能使孩子们在学习钢琴中得到良好的艺术熏陶。

钢琴教学计划2

  一、教学目标

  本教学计划的主要目标是培养高中二年级学生的钢琴技能和音乐素养。学生将学习弹奏技巧、理论知识和演奏乐曲,并且理解音乐的美和文化背景。教学重点是帮助学生形成良好的乐感和音乐表达能力,培养学生对音乐的理解和欣赏能力,为他们未来的音乐学习打下坚实的基础。

  二、教学内容

  1. 钢琴基本技巧

  学生将学习基本的技巧,包括手指的协调和独立性、节奏感、指法和音色等。

  2. 钢琴理论与乐曲分析

  学生将学习关于音乐元素和结构的基础理论,并且分析乐曲的构成和特点,理解音乐的形式、调性和韵律。

  3. 钢琴曲目演奏

  学生将学习演奏一系列的古典和现代的钢琴作品。这些曲目将有助于发展学生的技巧和表达能力,并且培养学生的音乐表演能力。

  三、教学方法

  1. 集体教学

  教师将在课堂上教授基本技巧和理论知识,并且演示演奏曲目。学生将在集体环境中进行弹琴练习和互动。

  2. 个别辅导

  教师将为有需要的学生提供个别辅导,帮助他们解决弹奏和理论上的困难。

  3. 演奏机会

  学生将有机会参加学校的各种活动和比赛,展示他们的表演技巧和音乐素养。

  四、教学评价

  教师将通过下面的方式进行评价:

  1. 使用标准的评分系统,评估学生的技术和演奏水平。

  2. 考核学生的理论知识掌握情况。

  3. 参考学生的参与度和课后练习情况,评估他们的'表现。

  4. 监测学生的进步,并且为他们提供有针对性的建议和指导。

  五、教学效果

  通过本教学计划,学生将有机会培养钢琴技能和音乐素养,从而增强他们的音乐理解和欣赏能力。他们将拥有一些基本的演奏技巧,并且能够演奏一些古典和现代的钢琴作品。同时,他们将在集体环境中学习和互动,发展自己的音乐表达能力和自信心,并且参加不同的演出机会,锻炼自己的演奏技巧和舞台表现力。最终,学生将成为具有良好音乐素养和表演才华的钢琴爱好者。

钢琴教学计划3

  导言

  钢琴学习是一个艰苦但充满乐趣的过程。作为一名高中教师,我一直致力于提高学生的音乐素养。因此,我制定了《高二钢琴教学计划》,以帮助学生更好地了解和掌握钢琴基础知识,激发他们对音乐的热情和灵感。

  一、教学目标

  本教学计划的主要目标是:

  1.让学生掌握钢琴基础知识和技巧;

  2.培养学生对音乐的理解和欣赏能力;

  3.鼓励学生自主学习和创作,并提高他们的表演水平。

  二、教学内容

  本教学计划包括以下内容:

  1.指法和基本节奏:教学重点是手指的灵活性和力度,同时让学生掌握基本的乐理知识和节奏。

  2.基础练习和曲目演奏:通过教授一些简单但经典的练习和曲目,使学生逐步提高指法技巧和表演水平。

  3.乐曲分析和创作:通过分析一些著名的.古典音乐和现代流行歌曲,激发学生的灵感和创作能力。

  4.舞台表演和音乐会:组织学生参加校内外的音乐会,以提高他们的舞台表演能力和音乐素养。

  三、教学方法

  本教学计划采用以下教学方法:

  1.集体教学:教师向全班学生讲授知识和技能;

  2.个别辅导:根据学生的不同情况,进行个别辅导和指导;

  3.小组合作:学生分成小组进行练习、分析和创作;

  4.舞台表演:在音乐会上组织学生进行舞台表演和演出。

  四、教学评价

  教学评价分为以下几个方面:

  1.基础技巧评价:评估学生的指法技巧和乐理基础;

  2.曲目表演评价:评价学生在练习和演奏中的表现;

  3.创作能力评价:评估学生在音乐创作方面的表现和能力;

  4.舞台表演评价:评价学生在音乐会上的舞台表演能力和表现。

  五、教学时间安排

  本教学计划的总学时为36课时,安排如下:

  第一周:基础指法和节奏练习

  第二周:练习曲目演奏和互评

  第三周:音乐分析和创作

  第四周:小组合作和创作

  第五周:音乐会筹备

  第六周:音乐会上台表演和评价

  第七周:总结和反思

  六、教学要求

  本教学计划需要达到以下要求:

  1.学生需要认真学习和练习,认真听取老师的指导和建议;

  2.学生需要积极参与小组合作和音乐会表演;

  3.老师需要根据学生的具体情况进行个别指导和调整教学内容和方式。

  结语

  通过本教学计划,我希望学生能够更好地掌握钢琴基础知识和技巧,提高音乐素养和表演水平。同时,我也希望教学过程中能够启发学生的创作能力和文化素养,让他们在音乐的世界里茁壮成长。

钢琴教学计划4

  教育是事业,事业的意义在于奉献;教育是科学,科学的价值在于求真;教育是艺术,艺术的生命在于创新。教师是太阳底下最光辉的职业!作为一名教师,我们应该具备良好的素质,才无愧于这个光荣的称号。怎样才能当一名具有良好素质的人民教师?这就要我们自己去努力学习,只有不断地学习、不断地充实自己,才能提高自身各方面的知识水平,培养良好的素质。为了提高自己的教育教学理论水平,提升自己的教育教学能力,有目的、有步骤地促进自己的发展,根据学校的教师发展计划,结合现有的客观条件和自己的实际,特制定如下

  一、发展目标

  教师良好的素质并非与生俱来,而是通过接受学校教育、继续教育即终身学习才能获得。新的教育观念认为终身学习是当代教师成长和发展的必由之路。树立终身学习的观念,抓紧分分秒秒学习充电,使学习成为自己的一种需要,通过学习提升师德修养,丰富知识结构,增强理论底蕴;工作中,积极投身教育科研的改革与实践,从学生生命发展的高度积极探索新的课堂教学;实践中,不断探求、感悟、反思,时刻提醒自己用脑子工作,使自己逐步成为研究型、开拓型、全能型的个人。通过自己的努力,力争步入金州区骨干教师个人的行列。

  (一)做一个学生喜欢,家长信任的老师,成为真正的.合格教师;

  (二)做一个善于思考和反思的老师;

  (三)学会因材施教,提升创设情景的能力,运用行之有效的办法转化后进生。

  二、实施措施与策略

  (一)以学生发展为本,关注学生的个性特长,构建民主、平等、和谐的师生关系;

  (二)对学生负责,把更多的“情”和“爱”注入教育事业,提高教育教学质量;

  (三)加强学习,树立终身学习的思想,制订具体的学习计划,做一万字学习笔记;

  (四)勤于思考,善于总结,认真撰写教学反思,每学期至少作两次较大的工作、学习总结;

  (五)积极参与各种竞赛活动和教育教学研究,撰写心得体会,提高教育教学能力。

  三、具体月份学习计划:

  九月:

  1、认真撰写个人发展规划。

  2、认真学习教师职业道德规范:

  3、学习优秀教师先进的教育事迹。

  4、探究良好学习习惯养成的方法。

  5、学习计算机相关知识,能在课堂上向学生展示生动的教学手段。

  6、撰写教育教学反思、案例,鼓励自己多动笔,多思考。提高自己的教育教学水平。

  十月:

  1、认真学习新课程改革:信息技术与英语学科整合方面的的知识。

  2、认真学习新课程改革与评价标准:课堂教学中如何进行过程性评价。

  3、认真学习新课程理念:如何突破教学重点和难点,并进行相关的研讨。

  4、撰写教育教学反思、案例,鼓励自己多动笔,多思考。提高自己的教育教学水平。

钢琴教学计划5

  钢琴是一种优雅的乐器,玩钢琴既可以陶冶情操,又可以提升音乐素养,还可以增强身体的协调性和敏捷性。高二钢琴教学计划是在此背景下制定的一份教学大纲,旨在通过科学的教学方法和切实有效的教学手段,为学生提供一个全面而系统的钢琴学习体验。

  一、教学目标

  1.培养学生的音乐兴趣和爱好,提高音乐素养和审美能力;

  2.提高学生的钢琴演奏技巧,增强钢琴演奏能力;

  3.强化学生的音乐理论基础,掌握基本乐理知识;

  4.提高学生的良好的乐器演奏习惯和演奏技能;

  5.培养学生的自学能力和音乐研究能力,为以后的职业发展做好准备。

  二、教学内容

  1.钢琴基本演奏技巧:包括指法、和弦、节奏、速度、音量、伴奏等技巧;

  2.钢琴基本乐理知识:包括乐谱阅读、调式、音高、音程、音符节拍等基本知识;

  3.钢琴曲目学习:学生将学习一系列经典钢琴曲目,从简单到复杂的学习顺序,包括民歌、古典音乐、流行音乐等经典曲目;

  4.音乐文化的学习:学生将通过学习音乐史以及名家演奏视频等方式,了解音乐文化的'发展和演变,提高音乐鉴赏和审美能力。

  三、教学方法

  1.个性化教学:根据学生的不同水平和不同需求,采取不同的教学方式及教材,以便更好地满足学生的学习需求。

  2.循序渐进教学:针对学生的程度和音乐水平,逐步加深难度,不仅能适应初学者,也能为学生提供足够的挑战性。

  3.互动式教学:启发学生提问,引导学生分析问题,探究问题,培养学生自学和创新的能力。

  4.单独指导和小组教学交替:班内不同学生钢琴造诣各异,通过一对一指导和小组交流,达到更深入有针对性地提高学生的目的。

  四、教学手段

  1.钢琴课堂教学:教师会给学生播放一些钢琴经典曲目的录音,以加深学生对钢琴演奏习惯和清晰的咬字发音的了解。

  2.多媒体教学:通过PPT和其他多媒体课件,展示有可互动的教学内容和视频教学资料。

  3.曲目练习:教师会定期组织学生进行曲目练习,给予学生具体指导,以巩固和提高学生的钢琴演奏技巧。

  4.课外实践:教师会安排钢琴比赛和演出,激发学生对钢琴的兴趣和热情,提高钢琴演奏水平。

  五、考核方法

  1.钢琴演奏:定期进行曲目演奏考核,评价学生的钢琴演奏水平。

  2.乐理知识:通过期中、期末、平时考试等方式,评价学生对音乐理论的掌握和理解程度。

  3.课堂表现和态度:钢琴学习应该注重做好基本功的训练,教师将注重学生课堂表现,严格要求学生的态度和素养,以促进学生的全面成长。

  本计划旨在培养高中生的音乐素养和钢琴演奏能力,在提高学生艺术修养的同时,也为学生的未来事业和生活打造美好的基础。只要学生在钢琴学习中付出努力和热情,定能感受到音乐的魅力,也能取得不错的成绩。

钢琴教学计划6

  一、引言

  钢琴音乐是一种优美的艺术形式,能够提高人的情感体验和审美能力。作为一种传统乐器,钢琴在音乐教育中拥有重要的地位。对于高中生而言,学习钢琴不仅能够培养其音乐能力,还能够增强其学习动机和自信心。本文旨在为高二钢琴教学计划制定提供具体的方案和方法。

  二、教学目标

  1. 培养学生对音乐的爱好和兴趣,增强其音乐素养和文化底蕴。

  2. 提高学生的钢琴演奏水平,发挥其个人潜力。

  3. 培养学生的合作精神和团队意识,促进其思维发展和创造力。

  三、教学内容

  1. 基本功训练

  包括指法、节奏、速度、力度、音乐表达等方面的训练,要求学生熟练掌握关键的技能点,例如:音阶、琶音、三连音、四连音、五连音、八度等基本技巧,并结合不同难度的曲目进行练习。

  2. 曲目演奏

  学生应该根据自己的水平,逐步选拔不同难度乐曲锻炼演奏技巧,从简单的流行曲到莫扎特、肖邦等古典曲目,通过良好的演奏达到音乐的魅力,同时有效提升个人自信、表达能力和个性魅力。

  3. 协作成果表演

  演奏乐曲是艺术过程中必不可少的环节。钢琴教学中,学生之间可以进行合作,互相交流、借鉴,加强一致性。此外,在考核结束后,还应组织学生进行成果表演,以学生的表演为核心体现,增进协作精神、团队合作和高效学习。

  四、教学方法

  1. 科学选曲

  在教学过程中,要根据学生的钢琴能力和风格选择不同类别的乐曲来培养其能力。比如,对于初学者,可以选择节奏简单、旋律简单、节奏强烈的热门流行歌曲;对于中高阶学生,可以选择模仿式的曲目和高档次的古典乐,来提高学生的指法、表达能力和人文素养。

  2. 演奏和弹唱教学相结合

  教师可在教学过程中通过钢琴演奏和歌唱等方式,让学生充分理解和掌握曲子,从而提高理解能力。演奏和弹唱的结合既可以巩固旋律,同时也可以手抄谱,让学生进一步了解乐器基础。

  3. 互动式授课

  教学过程中,需要充分尊重学生的思维、情感和态度等方面的差异。教师可以以问题、实例、比较等方式启发学生思考,增强学生的.互动和参与性等学生的思维发展和创造力。

  五、考核方式

  钢琴教学考试主要包括书写和演奏两个部分。这两个部分在学期末合并考试,对学生成绩,成绩参考:书写考试占30分、演奏考试占70分总分100分。在考前要先进行演奏测试,确定学生考前演奏曲目和级别。

  六、结论

  钢琴教学是一项重要的任务,需要教师的用心和学生的努力。仅有钢琴囿于乐器本身的音乐美感,钢琴教学在整个学生音乐教育培训中,拥有重要的地位。为了使学生在钢琴教学过程中获得更好的成果,建议教师针对不同学生,制定个性化的教学计划和措施,并且拓展学生的音乐培养能力和音乐审美观素养,为学生音乐人生的奠基方向提供更加科学与有效的支持。

钢琴教学计划7

  教学目标:

  1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。

  2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。

  3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。

  教学对象:

  五周岁以上儿童

  教学内容:

  1、启蒙阶段

  汤普森简易钢琴教程1—2册。

  2、初级阶段

  基本练习:24个大小调音阶(同向3个八度)。

  练习曲:拜尔。

  乐曲:高师钢琴基础教程1册;中国音协钢琴考级作品集。

  3、中级阶段

  基本练习:24个大小调音阶;哈农练指法。

  练习曲:车尔尼599。

  乐曲:巴赫钢琴初级曲集;中国音协钢琴考级作品集;高师钢琴基础教程1—2册。

  教学要求:

  一、启蒙阶段

  1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。

  2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。

  3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。

  4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。

  二、初级阶段

  1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。

  2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

  3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。

  三、中级阶段

  1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。

  2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。

  3、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。

  4、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的'使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

  教学方式:

  1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。

  2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。尽可能的给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心。

钢琴教学计划8

  一、教学目标:

  1、初步了解钢琴,激发学生的学习兴趣,在学习过程中能够学会独立思考问题,解决问题的方式。

  2、理论联系实际,循序渐进,根据学生不同的性格特点、学习能力因材施教。

  3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感,可以定期举行小小音乐会活动。

  二、教学内容:

  (下面列举的不是固定教材,根据学生的不同特点选择教材,可以有所增减)

  (一)启蒙阶段

  《小汤普森简易钢琴教程》1—2册;《拜厄钢琴基本教程》;

  基本要求:

  1、初步认识五线谱,能摆出正确的手型,能够边弹边数拍子。

  2、掌握“落臂、走路“两种基本的弹奏方式。

  (二)初级阶段

  基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音(3—4个同向八度)

  练习曲:《拜厄》后半部分巩固练习、《车尔尼599》

  乐曲:《钢琴基础教程》1册.

  1、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。

  2、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。

  3、左右手能够熟练弹奏,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏简单的乐曲。

  (三)中级阶段

  基本练习:《哈农》 24个大小调音阶、琶音。

  练习曲:《车尔尼599》;《车尔尼849》前半部分

  乐曲:《钢琴基础教程》1、2册;《中国音协全国钢琴考级曲》;《小奏鸣曲集》;《巴赫钢琴初级曲集》。

  基本要求:

  1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力,视奏能力。

  2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。

  3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力

  (四)中高级阶段

  基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音。

  练习曲:《车尔尼849》后半部分;《车尔尼299》前半部分;

  乐曲:《巴赫钢琴初级曲集》;《中国音协钢琴考级作品集》;《钢琴基础教程》3、4册

  基本要求:

  1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。

  2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。

  (五)高级阶段

  基本练习:《哈农练指法》;24个大小调音阶

  练习曲:《车尔尼299 》后半部分;《车尔尼740》

  乐曲:《巴赫小前奏曲与赋格》;《中国音协钢琴考级作品集》

  基本要求:

  1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。

  2、提高视奏能力,多弹中外优秀作品。

  3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

  三、教学过程:

  (一)导入期练习:弹琴的重要性

  1、观察学生:通过朋友式的相处,了解学生的性格。有一定基础的学生,要看看以前所学内容是否巩固,可以通过复习所学的内容来了解其学习情况。

  2、与学生、父母对话,进一步了解学生。通过与家长的`沟通,让家长鼓励孩子,给予孩子足够的信心。

  (二)初级课:养成良好的习惯的时期

  1、课程的难易程度要和学生的实际能力相符合,选择适合学生的教材。

  2、初级阶段要掌握好正确的弹琴姿势,手型,要准确掌握各音级在五线谱上的位置。五线谱的教学可以通过教、学、练、玩几个过程来完成。枯燥的识谱也可以结合形象的游戏、儿歌、口诀等来完成。

  3、加强学生的读谱、视奏能力,培养学生的学习兴趣。

  4、强调学生练琴的重要性,引导学生正确的练琴方法。

  5、掌握正确的运指方法及习惯。

  (三)中级课:培养学生热爱钢琴的时期

  1、强调掌握正确的姿势,加强手腕、肘部、肩部的柔韧性。做到放松的弹奏。

  2、加强练习音阶、琶音,让学生慢慢提高手指的灵活性,掌握手指的慢、中、快速练习。

  3、能够理解乐句的概念并且能够正确掌握踏板的运用。

  (四)高级课:独立自主演奏钢琴的时期

  1、重视学生的自立意识,让学生们弹自己喜欢的曲子。

  2、学生能够对音乐有一定的认识,特别是不同时期、风格的音乐家曲目的特点。

  3、加强复调音乐指导,掌握复调音乐的要点。

  4、能够独立自主的演奏钢琴,学生的弹奏能够有一定的表演性。

钢琴教学计划9

  一、教学目的与任务

  在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门,使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。

  二、教学原则与方法

  (一)教学原则

  1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础,充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,密切联系我国钢琴的教学实践,选用不同类型的教材合理搭配。

  2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。

  (二)教学方法

  1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。

  2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。

  3、在整个教学过程中,根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。

  4、实际教学中应根据学生的'不同情况合理安排课程,切勿贪多贪快,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。

  三、 教学内容

  A 、初学者最初手指的独立练习

  (1) 手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。

  (2) 手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

  (3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

  (4) 抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。

  (5) 弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。

  (6) 触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。

  (7) 如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。

  B 、 022班陈璐莹,017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》,010班刘佳妮,012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。

  C 、 在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。

钢琴教学计划10

  第一课时教学计划如下:一、课时:45分钟二、课型:一对一三、教学目标:.培养小朋友对钢琴的初步兴趣

  先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。.让小朋友认识键盘

  钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。.了解弹钢琴的基本手型

  手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。

  四、教学过程.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do2.找出键盘上所以的中央C的do3.坐姿(或站姿)4.手型示范

  第二课时教学计划如下:

  先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程

  以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:

  (1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。

  (2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。

  (5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。

  (6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。

  扩展阅读:钢琴教学计划

  钢琴教学计划

  教学目标:、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。

  教学对象:四周岁以上均可报名

  教学内容:、启蒙阶段

  汤普森简易钢琴教程1-2册、初级阶段

  基本练习24个大小调音阶(同向3个八度)练习曲拜尔599车尔尼

  乐曲高师钢琴基础教程1册中国音协钢琴考级作品集、中级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼599车尔尼849前半部分

  乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高师钢琴基础教程1-2册、中高级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法

  练习曲车尔尼849后半部分车尔尼299前半部分乐曲巴赫钢琴初级曲集中国音协钢琴考级作品集高等师范院校钢琴基础教程后两册、高级阶段

  基本练习24个大小调音阶哈农练指法练习曲车尔尼299后半部分车尔尼7乐曲巴赫小前奏曲与赋格中国音协钢琴考级作品集

  教学要求:

  一、启蒙阶段、认识基本音级,能摆出正确的.手型,会边弹边数拍子。、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。二、初级阶段、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。三、中高级阶段、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。四、高级阶段、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。

钢琴教学计划11

  一、前言

  钢琴作为西洋音乐中的一种重要乐器,受到了广泛的重视。在中国,钢琴教育也日益得到了普及,成为不少家庭重要的教育投资之一。高二学生正处于青春期,学习任何一门课程都需要具备较高的学习能力和耐心。在高二钢琴教学计划中,我们将围绕学生的特点和实际情况,制定一套科学、系统的教学方案,提高学生的钢琴技能和音乐素养。

  二、教学目标

  1.帮助学生掌握基础技能:全面培养学生的手指灵活性和视唱能力,掌握基本音乐理论知识,熟练掌握曲目铺子的演奏。

  2.提升学生创造力:以培养学生掌握技能并自主创作为目的,让学生培养自己的音乐想象力,激发学生的音乐灵感和表现力。

  3.培养学生的演出能力:在教师的`指导下,让学生能够主动参加校内外的演出活动,培养学生的台上台下形象及表演能力。

  三、教学内容

  1.基本技能训练

  手指灵活性训练:通过练习手指运动技能的基础练习,使学生的手指灵活度得到提高,从而更加熟练地掌握曲目的演奏技巧。

  视唱能力训练:通过数码视唱、旋律音高游戏等方法,帮助学生提高视唱能力,培养学生敏锐的听力和嗅觉,提高乐曲演奏的准确性。

  音乐理论知识:学习基本的音阶、节奏、和声、形式等音乐理论知识,帮助学生对曲目整体结构和发展趋势的把握,提高学生的音乐素养和欣赏能力。

  曲目演奏:选取具有代表性的曲目作为学习材料,帮助学生掌握曲目的演奏方法和技巧,提高学生的曲目演奏水平。

  2.创造力培养

  即兴创作:通过对音符的组合和变化,让学生发挥自己的音乐想象力,创作出自己的音乐作品,培养学生的创造能力和表现力。

  音乐分析:分析名曲中的音乐高潮、音乐元素等,让学生深刻理解音乐的表现手法,拓展音乐表现的空间。

  3.演出能力培养

  组织学生参加校内外演出:参加学校文艺汇演、音乐会等演出,帮助学生锻炼演奏技巧、提高曲目演奏水平和舞台表现力,同时培养学生的自信心和合作精神。

  四、教学方法

  1. 个性化教学:根据学生的个性、兴趣和音乐能力特点,量身定制教学内容和方案。

  2.基础知识教学:注重基础知识的教学和训练,使学生能够全面掌握音乐理论知识和技能。

  3.实践教学:在教学过程中注重实践性和操作性,让学生通过实际演奏、练习等活动来提高技能。

  4.互动教学:通过互动形式来教学,让学生在互动中学习和提高,同时也加强师生之间的沟通和互动。

  五、教学评价

  1.能力测评:通过钢琴技能考试、演出表现等多种形式进行考核,科学评价学生的技能水平和表现能力。

  2.练习反馈:及时对学生的练习情况进行反馈,指导学生改善练习方法和提高技能水平。

  3.学生评价:通过学生问卷调查等方式,了解学生对课程的满意度和建议,根据学生反馈进行及时的调整和优化。

  六、总结

  高二阶段正是学生人生中的关键时期,钢琴教育也扮演着重要的角色。制定科学、合理的高二钢琴教学计划,将为学生的钢琴学习之路打下坚实的基础,提高其音乐素养和综合能力,成为全面发展的优秀人才。

钢琴教学计划12

  第一阶段

  一、学学坐姿、初步认识五线谱、学习触键。

  二、认识音D、B和附点二分音符与连奏的手型

  三、认识音E、A和巩固断奏与连奏的手型

  四、认识音G和巩固断奏与连奏的手型

  五、认识休止符、音F和同音连线……

  第一阶段重在学生弹奏习惯的培养,即正确的触键习惯,节奏的训练,熟悉五线谱,看谱弹奏习惯的培养,采用循序渐进的方式进行教学,所选曲目由易到难。(16-20课时,参考教材《小汤》)

  第二阶段

  一、二、三、弹奏的颗粒感节奏的均匀流畅训练

  第二阶段,除了大汤的学习之外,同时还应该学习《车尔尼599练习曲》、《孩子们的哈农》、比较系统的音阶、和弦、琶音练习等。必须根据学生的具体情况进行教材的.安排。

  第三阶段

  一、二、三、手指跑动的颗粒感八度的初步训练

  乐曲的强弱规律以及初步处理

  第三阶段参考练习《车尔尼849练习曲》、《车尔尼299练习曲》、《哈农》、根据学生的具体情况安排合适的乐曲(参考《钢琴基础教程》)。

  第四阶段

  一、二、三、快速弹奏的清晰感大调和八度的准确乐曲的处理

钢琴教学计划13

  作为一项精细艺术的代表,钢琴在高中生中越来越流行,已成为许多学生的首选乐器之一。然而,钢琴是一项技术和理论结合的复杂艺术,必须进行系统的练习和学习,方能成为一位成功的钢琴家。为了帮助高中生学习钢琴,这里提供一份高二钢琴教学计划,以帮助学生在学习钢琴方面更加专业和有效。

  1. 算法和手指技巧

  钢琴良好技巧体现出弹奏成果,技巧和算法练习可以提高手部弹奏速度,均匀地运用各指,使其最大化效用。蒂莫西湖提到:“不正确的技巧训练会对钢琴演奏者的指尖增加惊人的压力,引起疼痛和受伤,从而导致演奏者无法上升到专业级别。”

  练习区域: 左右手独奏练习,指法技巧和慢速弹奏练习。

  2. 音程和双手协调

  学生需要掌握钢琴的音程和音符跳跃,以及如何协调双手弹奏。学生需要准确地打出各种性质的音程,体验到音符的强度、倍音、音符的表达。

  练习区域: 音程记录和音符技巧。

  3. 动态表现

  在钢琴演奏中,动态和表达力对于表现曲目来说是非常重要的,需要学生在钢琴弹奏中掌握动态表现。学生可以通过一些技巧来调整音量和力度,如滚动声音,建立对曲目的'理解和感应。

  练习区域: 曲目表演。

  4. 曲目和技巧

  学生需要专业地学习曲目和钢琴技巧,从简单到复杂,以提高演奏水平。学生需要掌握如何演奏不同风格的曲目,如古典、摇滚和流行。他们还需要了解如何有效地练习曲目,以提高技巧和在音乐中表现出自己的情感和表述。

  练习区域: 独奏演奏。

  总而言之,针对高二学生的钢琴教学计划应着重于技巧、音程、动态和曲目学习,以帮助学生成为专业和高产的钢琴家。通过系统和规律的学习和过程中的技巧和巩固,学生可以更有效地掌握钢琴,使他们的演奏成果更为出色。

钢琴教学计划14

  一、教学目标

  1. 帮助学生形成正确的音乐理解和美学观念。

  2. 培养学生的钢琴演奏技巧和表现力。

  3. 增进学生与音乐的情感交流和互动。

  4. 培养学生的独立学习和创新思维能力。

  二、教学内容

  1. 基本技能训练:手型、指法、速度、节奏感等方面的基本训练。

  2. 音乐理论知识:调性、和弦、节拍、节奏、曲式等方面的音乐理论知识。

  3. 形式演奏:演奏流畅、抑扬顿挫、进退有序,体现音乐的内在情感和意蕴。

  4. 听力训练:通过对不同风格、不同曲种的音乐素材进行分析,培养学生的`音乐欣赏能力和表现力。

  5. 课外拓展:学生通过参加钢琴比赛、音乐会、音乐营、音乐讲座等形式,扩充对音乐的了解和体验。

  三、教学方法

  1. “一对一”授课:针对学生的个人情况,量身打造适合的教学计划。

  2. 案例教学:通过具体曲目的演奏和学生的表现,对相关音乐理论进行深入讲解。

  3. 听力分析:通过带领学生听取不同曲目、器乐和风格的音乐片段,进行听力分析和行文批判。

  4. 合作学习:通过小组讨论、合奏等方式,培养学生的合作意识和交流能力。

  四、教学评估

  1. 基于学生多元评价:从学生的表现、课堂参与、课外成果、考试成绩四个方面定期进行评估。

  2. 配备教师助手:每周一次与助手的面对面评估,相互交流、讨论和改进教学策略。

  3. 班级成绩排名:每学期末按照学生成绩同年级其他同学进行比较排名,激励学生勇于拼搏和追求卓越。

  五、教学环境

  1. 具备钢琴、琴椅和音乐阅览室等钢琴专业教学设施。

  2. 各类音乐素材充足:包括各类音乐曲谱、音乐片段以及参加比赛、表演等的教学资源。

  3. 师资力量雄厚:由具有扎实的音乐理论知识和丰富的演出经验的钢琴专家担任教学。

  4. 助教全程跟踪:配备助教不断跟踪学生的学习状态,及时反馈进度并指导学生改进。

  六、总结

  学习钢琴是一项需要耐心和恒心的过程,高二学年正是学生音乐素养提高的关键时期,在成长中学会欣赏音乐、学会演奏音乐、掌握音乐理论知识,不仅可为未来的人生打下坚实的音乐基础,更能激发少年儿童对音乐的热爱和无尽的创造力。

钢琴教学计划15

  一、教学的目的任务

  钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识,对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。

  其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧,能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格,提高艺术修养和音乐表达能力,以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。

  二.教学安排

  1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。

  2.教师要努力钻研,不断提高水平,“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。

  3.在教学中,重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。

  4.在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的`原则,根据学生的具体情况,依据“因材施教”的原则,对学生区别情况,精心施教,加强学生演奏及音乐表达能力的训练。

  5.教学中发挥教师的主导作用,采用启发式教学。

  三、学习年限与课时安排

  本课程学习两年,即四个学期,共72周,每周每生上课一学时,学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排:高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)

  四、教学方式

  钢琴课是一门技术很强的学科,由于个人各自具备的条件不一,和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异,因此,本科程教学方式以个别授课为主,必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合,两者不可偏废,以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段,进行多元化教学。

  五、教学要求与教学内容

  本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后,教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度,鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别,在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。

  一级

  教学要求:

  1 学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法,正确的视谱方法。

  2 达到手臂自如,手指初步独立,掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法,初步学会分句,具备一定的表现力。

  教学内容及进程:

  1、 基本练习:一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2、 练习曲:拜厄钢琴教程100课以内

  3、乐曲:自选与练习曲同步的乐曲 。

  二 级

  教学要求:

  1、 进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立,灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。

  2、准确掌握音乐的节奏、分句,学会分辨不同的力度和音色,对乐曲有一定的理解。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2 练习曲:拜厄结束,车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80课前)

  3、乐曲:《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等 。

  三 级

  教学要求:

  1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动

  2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术,学习歌唱性的连奏句,学用踏板,进一步加强音色和力度的训练 。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)

  2、练习曲:OP599结束, OP849的大部分或其他补充性练习曲教材

  3、小奏鸣曲:库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1

  4、乐曲:共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等

  5、 巴赫二部创意曲集(选弹)

  四 级

  教学要求:

  1、进一步掌握各种弹奏技术,加强速度训练

  2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力,能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =100)

  2、练习曲:车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO10

  3、小奏鸣曲:克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲(选弹)

  4、乐曲:欢乐的牧童、威尼斯船歌等

  5、巴赫二部创意曲集(选弹)

  五 级

  教学要求:

  1、加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅的弹奏。

  2、掌握复调弹奏的能力,注意声部的独立和配合。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =92)

  2、练习曲:车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25

  3、乐曲:牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》(柴科夫斯基)(选弹)、蝴蝶等

  4、奏鸣曲:海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调 莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等

  5、巴赫二部创意曲(选弹)

  六 级

  教学要求:

  1、进一步加强技巧训练,训练手指灵活,快速的跑动

  2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格,能较准确的表现不同乐曲的音乐形象

  教学内容及进程:

  1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =100

  2、练习曲:车尔尼OP299 NO28~35

  3、乐曲:解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲(莫扎特)、军队进行曲(舒柏特)等

  4、奏鸣曲:莫扎特奏鸣曲(选弹) 海顿奏鸣曲(选弹)

  5、巴赫二部、三部创意曲(选弹)

  七 级

  教学要求:

  1、提高各种演奏技巧,尽可能加快手指跑动的速度,学会并掌握不同音色的技能

  2、学会掌握较复杂的音型和节奏型,提高独立理解和处理音乐作品的能力。

  教学内容:

  1.基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =112

  2.练习曲:车尔尼OP299结束 OP740NO1~12

  3.乐曲:阿拉伯风格(德彪西) 绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲

  4.巴赫三部创意曲(选弹)

  八 级

  教学要求:

  1、各种技术要求达到较高水平,能演奏较深教复杂的乐曲。

  2.、独立分析作品能力,提高音乐素养。

  教学内容及进程:

  1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =120

  2、练习曲:车尔尼OP740(选弹)及其他练习曲集

  3、乐曲:月光(德彪西) 莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集(选弹)

  六、考试考核评分

  1. 每学期期中考查按及格、不及格计算成绩

  2.每学期期末考试按百分制计算

  3. 学生入学后,通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别,学生每学期应升一个级别,在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理

  4. 每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容

  5. 必考内容:

  1).基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦(根据定级程度抽签考核)

  2).练习曲一首:所定级别的练习曲

  3).乐曲一首:奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可

  6. 考试评分细则由全体音乐教师统一制定

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