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美术教学计划

时间:2022-04-19 04:01:45 教学计划 我要投稿

【实用】美术教学计划9篇

  时间一晃而过,我们迎来了新的学习生活,写好教学计划才不会让我们努力的时候迷失方向哦。以使教学工作顺利有序的进行,提高自己的教学质量,以下是小编帮大家整理的美术教学计划10篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

【实用】美术教学计划9篇

美术教学计划 篇1

  新学期已经开始,高二美术备课组各项常规工作业已全面展开。根据市、区、校教研室的工作安排,我备课组现将本学期工作做如下基本计划。

  一、指导思想及总体工作思路

  本备课组在学校、教研室、科组的领导下开展教学,以《普通高中美术课程标准》和美术教学大纲为依据,通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以发展教育的观念为指引,主动适应时代的发展的需要,改变教学观念,改进教学方法,更新教学手段,提高教学效率,促进学生学习态度和学习方式的转变,培养学生自主学习、积极探究、乐于合作的精神。

  二、学情分析

  高二年级现有17个班级,其中理科11班、其中创新班4个,励志班7个;文科6班,其中创新班2个,励志班4个。新高考制度出台以来,在总体大环境的影响下,部分同学对本学科能正确对待。有部分学生头脑灵活,但学法不当,态度不端正,目的不明确,轻视美术学习,嘴里愿意学好这门功课,但不愿花工夫学,学习缺乏主动性、积极性,不配合教学,影响教学的顺利进行,教学难度大。

  三、教学目的任务和教学要求分析,以及教学常规落实

  首先本备课组在常规教学、教研上继续按照学校要求严格贯彻,执行。以生为本;根据生情制定教学计划和内容安排,贯彻新课程要求,生本教育理念,在教学理念和方法上积极吸收学习优秀经验,不断完善本学科教学。结合上学期学校高二年级学生评教活动结果,对自身教学进行反思,总结。认真备好课、上好课,让学生更加喜欢这门功课。

  本学期组内按照学校要求开展“同上一节课”活动,组内成员每人开设校级公开课1节,学期内检查备课本一次以上。另外,积极组织教师参加学校的课题申报和各级学术竞赛。

  本学期美术备课组将一如既往的做好日常教学的各项工作规范。本学期自第二周起,每隔一周的周一上午进行集体备课活动,期末达到或超过8节的'备课量。并且力争多听课,由于本组教师只有两位,所以要完成本学期每人每月6节以上的任务就必须跨组、跨学科、跨学校的听课,在这方面我们将努力创造和争取机会完成任务。

  另一项工作重点将放在美术兴趣小组和美术特长生的专业辅导上,利用每周三、四晚自修时间进行专业训练,争取在专业学习上有较快进步。

  高二美术教学计划

  本学期我们备课组配合学校的校园文化建设,利用美术学科的特长,将学校的环境,文化,艺术有机的结合起来,为努力创造一个宁静、和谐、美丽的学习氛围作贡献。另外本学期还要召开校运会,我们将提前准备,保证工作顺利完成。另外还计划在12月份举行一次学生习作展览,丰富学生业余生活。

  四、教学改革推进策略分析

  在新课程教学思想的指导下,在学校积极掀起“生本教育、自主学习”的教改大氛围下,我们美术教学也必须进行积极学习和实践摸索,我们的优势是没有成绩的压力,可以比较自由轻松的进行教改实验,我们的阻力来自学生对美术课程不够重视和认真,在教改实验中可能会影响到实际效率和效果。所以,教改要推行,但要在结合学生实际的前提下对教学内容、教学方法、学习方法逐步调整。

美术教学计划 篇2

  一、 全册教学目标:

  (一)绘画

  1、学习记忆画、想象画的画法,用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物,体会表现的喜悦。

  2、用硬笔线描的方法,绘制简单动植物。

  3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

  (二)工艺

  1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。

  2、用撕、折、拼贴等方法,制作以纸工为主的简单图形。

  3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。

  (三)欣赏

  1、观赏有趣的动、植物。

  2、欣赏富有童趣的儿童画。

  3、欣赏儿童题材的美术作品。

  二、 全册重难点:

  (一)重点:

  1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。

  2、传授折纸的方法和步骤,并进行一系列练习。

  3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。

  4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。

  (二)难点:

  1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。

  2、在工艺制作中,培养学生的`造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力。

  3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,培养初步的鉴赏美的能力。

  三、 教学情况分析:

  该年级段学生在前一学期教学情况来看,这些学生学习接受能力较强,想象力丰富,有较强的表现欲望,同时对工艺制作大感兴趣。

  但也有存在以下问题:

  1、学生在绘画上构图能力较差,色彩运用不够丰富,画面排放不够整齐,有零碎感,态度不够仔细。

  2、工艺制作上精细度不够,意图能力较差。

  3、优、差生差异太大。

  四、 措施:

  1、 加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。

  2、 要求在构图时饱满、大胆、略有夸张,富有童趣。

  3、 通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别,让学生有互相学习的机会。

美术教学计划 篇3

  课 时:一课时

  课 型: 单一型 基础理论课

  授课对象:初中一年级

  教学目标:(1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。

  (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,

  雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

  教学重点:绘画的分类。

  教学难点:美术的作用。

  教学方法:讲解 欣赏

  教具准备:教学挂图 小型雕塑 幻灯片

  学具准备:课本 笔记本 笔 铅笔 素描纸

  教学过程:

  一:组织教学:师生问好(….分钟)

  二:引入新课:同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今

  天要共同来初略讨论学习的问题--美术的分类(板书课题)(….分钟)

  三:讲授新课:(….分钟)

  (一):美术的概念:美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。

  1:展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造

  型手段”、“空间”、“审美价值”.

  (二)美术的分类:绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

  1、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。绘画可以分为,东方绘画(以中国绘画为主流含山水、人物、、花鸟等)和西方绘画(包含素描、油画、水彩、水粉等)。(绘画的分类略加讲解。)

  展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。例 如徐悲鸿先生的《愚公移山》(国画)、董希文先生的《开国大典》(油画)、课本 上的作品,进行讲解,让学生自己说出欣赏后的感觉,使他们能从中发现美,认识美,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。例如:《清明上河图》全长5278厘米,高248厘米,绢本白描淡色长卷风俗画,现藏故宫博物院。

  全画气势磅礴,规模宏大,场面复杂,结构严谨,为全景式构图。总体上看,可分为田野、汴河、街市三个地方。情节连绵不断,高潮迭起。图中街市,屋宇栉比,货摊沿街,人物众多,神态各异,人喧马嚣,车轿穿梭。正是这番形形色色,熙熙攘攘,百货俱陈,百态俱备的情景,呈现了北宋末期工商业发达的社会面貌。从商业、交通、澶运建筑等几个具典型意义的角度,集中概括地再现了十二世纪我国都市生活状况。反映了一个历史时期的政治、经济、文化及民俗。构成了一件内容丰富的完整的艺术品,成为研究北宋社会的综合性形象史料。

  ”

  2、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

  雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。

  举例:例举我校张大千美术学院办公楼前的雕塑《张大千》(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。对课文后面的浮雕及圆雕作品进行欣赏。

  3、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。

  分类:A、传统手工艺(牙雕、玉雕、木雕、装饰绘画等)

  B、工业美术(染织、陶瓷、交通工具等)

  C、商业美术(广告、标志设计、橱窗等)

  4、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、

  内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

  三要素:坚固、美观、适用,这是希腊古建筑家提出的建筑三个标准。

  分类:民用建筑、公共建筑、纪念性建筑、工业建筑、园林建筑、桥梁建筑

  5、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

  (三)、美术的社会作用

  美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能

  (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。)

  总结学生的`发言:

  美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

  四、课本学生范画赏析

  图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

  五:课堂总结:(……分钟)同学们,通过这堂课的学习我们了解了美术的分类,可分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术和现代设计五大类。以及美术对于我们精神生活和物质生活都有着积极的作用,

  六:作业布置(……分钟)运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。 要求:1、用少量文字概括作业表现的情感。

  2、注意造型的基本要素的运用。

  课题 (板书设计)

  美术的分类

  3、工艺美术 A、传统手工艺(牙雕、玉雕、木雕、

  装饰绘画等)

  美术 C

  4、建筑艺术 民用建筑(居民楼、四合院等) 实用性艺术

  公共建筑(会堂、学校等)

  纪念性建筑(人民英雄纪念碑等)

  工业建筑(化工厂、纺织厂等)

  园林建筑(亭、榭、廊、阁等)

  桥梁建筑

  5、现代设计

  美术的社会作用:教育、认识、审美、创造美

美术教学计划 篇4

  一、学生现状分析:

  各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不一样而不一样,造成他们对美术课兴趣的不一样,所以,在课堂上的理解潜力便有所差别。

  每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的能够作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的用心性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

  二、教学目标:

  (一)低年级段

  1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

  2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。

  3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自我,让学生自我主动了解作品的题材及资料的安排,锻炼其欣赏潜力及水平。

  4、能够尝试运用不一样的绘画工具进行绘画创作,从中感受不一样的美。

  5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象潜力及创作潜力,给学生一个自由想象的空间。

  (二)中高年级段

  1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏潜力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

  2、透过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现潜力、掌握多种形式的绘画技巧。

  3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

  4、对美术字有必须的认识,对其作用有必须的了解,能够独立设计出适合必须主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

  5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

  (三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的用心性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的'助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

  三、教学措施:

  1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

  2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

  3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

  4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生透过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。

  5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在用心的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、潜力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及职责感,发展学生创造完美生活的愿意与潜力。

  6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。

美术教学计划 篇5

  一、学生知识能力、学习习惯分析:

  一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。

  二、教学目的任务:

  1、 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。

  2、 学习美术的基础知识和基本技能。

  3、 培养学生健康的'审美情趣和良好的品德情操。

  4、 培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

  三、教材重点、难点:

  1、 学习有关美术的基本知识和基本技能。

  2、 培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。

  四、个人教研专题:

  小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

  五、主要措施:

  1、 精心准备,做好课前工作。

  2、 运用不同手段,激发学生学习美术的兴趣。

  六、教学进度安排:

  略

美术教学计划 篇6

  一、学情分析

  学生思维活泼,想象丰富,接受能力强,具有一定的美术知识和技能,动手能力较强,上课气氛活泼,接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

  二、教材分析

  义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社四年级美术上册,由绘画创作、欣赏评述、工艺手工三个方面构成,教材内容循序渐进、由易到难、有简到繁的知识体系,教师在教学中应注意新旧知识衔接。教学以形式多种多样,合安排,给学生创造足够的作画创作时间,满足学生创造美和表现美的愿望,让学生在探索中掌握知识,学习学习知识,巩固知识,新旧结合创造新作品。本册教材主要是让学生初步常识认识形、色、机理等美术语言,学习用各种工具,通过看、画、做等方法表现事物。体验媒材效果,激发想象、创造愿望。

  三、教学目标

  1、尝试运用各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法。

  2、丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。

  3、了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感的思想,美化环境与生活。

  4、在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基础的美术素养,陶冶高尚审美情操,完善人格。

  四、教学重难点

  重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。

  难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。

  五、教学措施

  1、注重培养学生绘画表现能力。在教学中,激励学生运用各种工具,尝试运用各种媒材制作创作;通过欣赏、绘画、手工等方法表现事物,激发丰富想象创作潜能。

  2、课堂上多进行记时绘画训练,培养学生绘画、制作的速度。

  3、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的.学习环境,通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏,开展探究性的学习,并发表自己独特的见解,大胆创作。

  4、创设一定的文化情境,使学生通过美术学习加深学生对人文的认识,使学生树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  5、教学中,加强师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立平等良好的师生关系。

  6、鼓励学生进行综合、探究性学习,加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

  7、重视对学生学习方法的研究,引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  8、教师多借助计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。

  六、教学进度

美术教学计划 篇7

  一、课标对本册的教学要求:

  1、总目标:

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术材料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发创造精神,发展美术实践能力。

  2、教学要求、

  1)、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣,感受废旧材料的制作乐趣。

  2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,产生对美术的兴趣。

  3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。

  4)、感受各种材料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。

  5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、

  6)、形成崇高文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。

  二、全册教学内容:

  本册教材包括欣赏画,绘画,手工,电脑画等几部分内容,内容丰富多彩,由线入深。

  三、全册教材分析:

  本教材是义务教育课程标准实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的.联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充分体现了生活中的艺术,使学生的学能结合在自己的生活体验中。其次,书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给学生一滴水,老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。

美术教学计划 篇8

  一、指导思想

  进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

  二、学生知识现状分析

  本校共有初中学生2356人左右,分为37个班。在农村的小学或中学,美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视,处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图,对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响,学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远,接触到美术展览的机会更少,几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零,师生素质普遍没有城市的高。因而,美术地位更是变得可有可无,没有足够重视。

  种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。

  三、教材情况分析

  面对农村中学的实际情况,结合美术新课程标准,我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先,自己要重视美术,要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学,转为教师围绕学生学。其次,要告诉学生:美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。

  四、教学目标

  本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和整体水平,通过阶梯式的美术课教学,将欣赏、绘画、工艺从易到难,循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合,使美术课不再枯燥无味,让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的'学习,提高学生合作学习的能力,和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维,扩大学生的知识面,提高学生的审美能力,使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。

  提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好,让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。

  五、教学重难点

  通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步发现和体验身边的美,激发学生对美术创造的欲望,培养学生的创新精神与实践能力,培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。

  通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

美术教学计划 篇9

  素描教案

  教学目标:通过素描几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。

  课程内容提要:

  (1)素描几何形体

  (2)素描静物

  (3)素描石膏像的结构表现

  (4)素描石膏像的全因素表现

  重点、难点分析: 形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

  重点:形体的塑造。

  难点:固有色、形体塑造、质感的结合。

  原则和方法:为了很好的执行教学大纲的要求,实现素描的教学目的,根据艺术教育的规律,拟定如下教学程序:

  素描的训练遵循由浅入深,从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系,最好是长期和短期作业相结合。

  第一章:素描几何形体、素描石膏像

  教学目的:通过几何形体和石膏人物模型的写生训练,使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

  教学重点:认识基本形体的结构特点,以及对人的特征的认识表现。

  教学难点:1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

  教学场所:1、专业画室 2、教室

  授课方式:课堂讲授、写生实践

  教学用具:几何模型、石膏人物模型

  教学内容提要:1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法

  3、线的表现方法4、全因素的表现方法

  复习思考题:整体感在素描写生中的作用。

  第二章:素描静物

  教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。

  教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。

  教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

  教学场所: 画室

  授课方式:课堂讲授、写生实践

  教学用具:静物

  教学内容提要:

  1、静物结构的分析和理解

  2、形体结构、空间结构的结合

  3、形体的结构表现方法

  4、形体的全因素表现方法

  复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用

  讨论练习:

  1、结构的产生

  2、形体结构、空间结构之间的关系

  3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

  评价标准 单个几何形体的结构素描

  1 构图

  2 透视原理掌握及准确度

  3 形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

  多个几何形体的全因素表现:1 画面构图完整 2 形的准确程度 3 黑白灰关系明确

  静物的结构表现:1 构图完整 2 透视合理 3 形体结构、空间结构清晰

  静物的全因素表现:1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

  石膏像的结构表现:1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)

  石膏像的明暗表现:1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

  石膏像的全因素表现:1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

  教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义

  重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义

  教具:几何石膏、挂图

  教学过程:

  一、 导入:举生活中的生动图片。

  二、 素描的含义;

  1、用单色的'点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。

  2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。

  3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

  4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。

  三、 素描的表现语言

  1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。

  2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

  四、素描能力的高低取决于三个方面

  1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学3、技巧:勤,练。

  五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,

  如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

  3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。

  六、素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。

  七、素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。

  八、静物写生:1、构图,上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。

  5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。

  6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

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