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小学美术说课稿

时间:2022-11-27 13:50:28 赛赛 说课稿 我要投稿

精选小学美术说课稿15篇

  作为一名教职工,常常需要准备说课稿,编写说课稿助于积累教学经验,不断提高教学质量。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?以下是小编帮大家整理的小学美术说课稿,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

精选小学美术说课稿15篇

  小学美术说课稿 篇1

  一、说教材:

  我今天说的内容为人美版小学二年级美术上册第七课《百变团花》。剪纸团花,是“设计、应用”学习领域的内容,它是由折纸和剪纸相结合的艺术,教材中的图文体现了教学要围绕折法和基本形这个教学重点进行。它简单易学,装饰性和艺术性都很强,给欣赏者以美的感受,能给我们的生活增添许多乐趣。

  二、学情分析

  二年级学生非常喜欢美术课,对剪纸有一定的了解。乐于动手,容易对自己感兴趣的事物产生强烈的探究XX,并进行大胆尝试。具有一定的观察能力,在教师的引导下能发现事物的不同特征。自己表现XX很强。也有帮助别人的愿望,但是却不懂得帮助的策略和方法。对生活的观察、记忆有一定的基础,但往往流于概念。结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本课的教学目标:

  1、认知目标:用探究、合作的学习方法研究团花的折法和剪法,并能总结出团花的基本特点。

  2、情感目标:通过欣赏及学习制作团花的方法,培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

  3、能力目标:在学习制作团花的过程中,有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力。

  三、说教学重点,难点

  教学重点:团花的特点及设计制作方法。

  教学难点:纹样的设计及镂空的面积大小。

  四、说教法

  本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生引导者、帮助者、促进者,而不是知识的'灌输者。基于以上我对教材的理解和分析,因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学习,让学生保持高度的探索欲、尝试欲和求知欲,我采用的方法:情景创设发、演示法、观察欣赏、分析比较法。

  五、说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。我采用人性化的方法指导,通过启发教给学生听、说、看、做的学习方法,学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。

  六、说教学过程

  了使学生顺利达成教学目标,我设计的教学流程如下:

  (1)观察提问、激发兴趣

  因为兴趣是的老师,所以我在教学一开始,让学生观察后回答问题,了解团花知识和发展历史激发学生学习兴趣。为后面的设计做好铺垫,引出本课课题—《百变团花》

  (2)欣赏分析归纳方法技巧

  通过播放课件,采用合作学习的方法分析归纳,培养学生合作精神、自主学习和探究的能力。

  (3)探索实践作业

  为了给学生一个自由发挥、创造的空间,营造轻松的学习氛围,我播放了中国传统古筝乐《高山流水》,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,我示范并引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。

  (4)展示欣赏评价

  在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  1、自评:让学生把自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?

  2、教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。

  (5)课堂小结扩展延伸

  好的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“拓展延伸”这一环节,最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:大家经过自己的努力,制作出一张张美丽的团花,请你说说这么美的作品,我们可以用它装饰哪里呢?请小组讨论。

  小学美术说课稿 篇2

  设计意图

  《快乐涂鸦》是辽宁省编教材幼儿园小班的美术活动。我注意到孩子们平时喜欢用笔自由涂画,3—4岁的孩子正于绘画发展的第一个阶段——涂鸦期中的命名涂鸦阶段。这个时期孩子们的画面上经常会出现各种各样的线条,在我们大人看来,这些线条是比较抽象、甚至是难以理解的,但它却能表达出孩子们对生活中事物的理解和想法。在平时的绘画活动中,一般都是老师规定主题,这往往限制住了孩子们想象的空间,他们不能随心所欲的地表达自己的想法,甚至有的孩子不知该如何下笔。让孩子们“喜欢参加艺术活动,并能大胆的表现自己的情感和想象”,快乐涂鸦,正是为孩子们提供了这样一个自由创作的机会,无拘无束的想象、随意地涂画,没有统一的标准和固定的绘画模式,让孩子们在获得快乐的同时,也增加了他们绘画的自信心。

  活动目标

  1、能够大胆画线、涂色。

  2、通过绘画来表达自己的情感和想象。

  3、增加幼儿绘画的自信心。

  活动重难点

  活动重点:能够大胆画线涂色。

  活动难点:会运用线条和色彩,通过想象进行创作。

  活动准备

  教具准备: 保罗克利的抽象画,贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。

  学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。

  教法与学法

  教法:在教学活动中,我运用快乐游戏法、演示法、提问法等,激发孩子们的绘画兴趣,让他们主动参与到活动中来。

  学法:孩子们则通过欣赏、想象、表达,在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀,大胆涂画。

  活动过程

  活动分为:欣赏—想象—绘画—展评,四个环节

  第一个环节:通过游戏与欣赏,初步感知线条与色彩。

  一、走线游戏。

  我是这样引导幼儿的:“孩子们,你们看这里有什么?我们到这些有趣的线条上走走看好吗?”

  通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。

  二、欣赏抽象画。

  在走线游戏的基础上,我向孩子们进一步提出问题:“刚才你都过走什么样的线条?”

  在孩子们充分描述之后,引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画,上面也有一些有趣的线条,我们一起来看看好吗?”

  老师出示瑞士画家保罗克利的抽象画,并提问:“小朋友,请你们说说在这幅画上你都看到了什么?这里都用了那些颜色?你最喜欢那种颜色?画里的这些线条像什么?”

  通过欣赏与提问,让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。

  第二个环节:运用想象,进一步理解线条。

  有了以上的体验和认识,我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象:“刚才我们一起认识了线条宝宝,它可是一个可爱的孩子,在我们的周围到处都能看到它,不过它最喜欢在我们的画纸上散步,今天,它要和我们玩一个猜猜看的游戏,请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”

  一、 教师画线条,请小朋友说说线条像什么。

  二、 请个别小朋友画线条,请其他的孩子来进行想象。

  这个环节充分调动了孩子们的积极性,他们运用自己的生活经验,对线条展开丰富了的想象,借此也对线条有了进一步的理解。

  第三个环节:幼儿随音乐涂鸦绘画,体验绘画的乐趣。

  在上面两个环节的基础上,我请孩子们进行涂鸦绘画。并且播放轻快的背景音乐。在指导的过程中,我关注孩子们之间的个体差异,肯定孩子们的独特表现方式,鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。

  第四个环节:幼儿欣赏自己的作品。

  我请完成作品的.孩子自选一个小画框,把自己的画粘到上面并挂到创意画廊中。欣赏着自己和同伴的作品,孩子们的眼中充满了喜悦和自豪,就像一个真正的艺术家一样。他们作品中,线条的勾画和色彩的运用让我惊叹,丰富的想象更是让我自叹不如。

  活动反思:

  看到那一张张兴奋的表情和精彩的作品,让我感受了孩子们的快乐,真正体现了这次活动的主题——快乐涂鸦。这次快乐体验,超越了绘画本身所固有的含义,它是孩子们一次情感上的宣泄。通过涂鸦,我也从另一个侧面了解了孩子们的情感变化。在愉快得氛围中自由涂画是解决重点的关键所在,有趣的游戏和轻快的音乐,让孩子们始终保持着一种愉快的情绪,从而能够放开手脚大胆涂画,难点的解决则通过引导孩子们欣赏世界名画。在对线条进行充分想象的基础上,让他们运用绘画来表达自己的情感和想象。在活动指导的过程中,我充分尊重每个孩子的想法和创造,肯定他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。让孩子们成为活动的主体,我则是他们活动中的支持者和引导着,让每个孩子都能在活动中体验到创造的快乐。

  小学美术说课稿 篇3

  一、教材分析

  本课六面怪脸是通过实际操作完成“六边形三角锥体”的造型,然后,发挥大胆想像进行描绘造型,创造出一种奇形怪状的脸谱形象。六面怪脸这种外沿为六边形、内接三角锥体的造型,本身就具有一种形式美感。用其作为脸谱造型的基础,用具象观念看似乎离奇,从抽象观点着眼就不尽然了。

  二、学情分析

  《六面怪脸》是三年级教材,三年级学生在一年级下册学习了用绘画和剪贴的方法制作平面的面具,基本掌握了一些平面面具制作的基本方法和步骤。但也只是对面具的初步认识,知道面具是一种玩具。本节课学习的内容由平面变成半立体,由具体的形状向比较夸张、甚至有些抽象的形状变化,与高年级立体抽象知识相接轨。为了使学生更好的掌握知识教师采用了观察演示的方法使学生易于接受。

  三、说教法

  1、实物观察法

  通过引导学生观察实物、分享材料特点,激发学生动手的欲望,帮助学生最直观、最准确地了解六面怪脸的主要特点。

  2、读书指导法:

  读书指导法是教师有目的,有计划地指导学生通过独立分析教材中制作步骤获得知识的一种教学方法。

  3、演示法:

  本节的`演示法是教师根据学生的演示适当的指导性演示。它是辅助的教学方法,经常与讲授、谈话、讨论等方法配合一起使用。

  4、练习法:

  练习法是在教师指导下学生巩固知识和培养各种学习技能基本方法,也是学生学习过程中的一种主要的实践活动。

  四、说学法:

  主要采用观察想象和自主探究的方法:提高学生的自学能力和识图能力。发展学生的想象力。

  五、教学目标

  1、能掌握“六面怪脸”的制作步骤、方法。

  2、提高学生的动手能力,想象力。

  3、在做做玩玩中体验设计制作的乐趣。

  六、教学重点

  是立体造型的六面怪脸制作方法

  七、教学难点

  把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。

  八、说教学过程

  我们教研的这节课,主要从美的探索——美的指导——美的创造——美的拓展几个环节展开教学。

  一、美的探索

  在美的探索和指导环节中,教师先出示六面怪脸的精美范品,让学生通过尝试拆开后拼合和分析书中的制作步骤图,尝试自己做。教师在积极鼓励学生自己解决问题的基础上,由学生演示制作方法,如遇到困难,教师提供进行相应的指导,帮助他们掌握折剪的方法。提高他们的自学能力和识图能力。同时也很好的解决了本节课的重点。

  二、美的想象

  本环节抓住六面怪脸的“怪”字启发学生进行想象。指导学生从色彩、五官形状方面思考问题。将动物、机器人、动画人物等形象都可以作为六面怪脸的表现内容。把六面怪脸既描绘得怪又不失其的可爱。教师配以适当的演示使学生更好的抓住“怪”这一特点。突破本节课的难点。

  三、美的创造

  好的范品能给学生的创造表现提供更多的启迪。通过六面怪脸范品欣赏,鼓励学生利用绘画的方法设计制作出富有个性特色的六面怪脸。伴随着音乐声进入师生共同创作阶段。

  四、美的赏评

  让学生将六面怪脸面具戴在脸上,直观感受面具的美感。指导学生从“怪”的角度去评议,教师适当点评。

  五、美的拓展

  出示多种材料、不同方法设计的六面怪脸,鼓励学生尝试不同的方法创作六面怪脸。

  小学美术说课稿 篇4

  一、教材分析

  1、教学内容

  本节课是小学三年级美术教材的内容,是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容,让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧,而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

  学生已经初步认识了中国画的工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的,但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课,就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”,在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧,在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

  本节课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解中国画的简单知识,欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

  二、教学目标

  认知领域:了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

  操作领域:对点、线的造型进行大胆的想象与表现,构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力,进一步丰富学生的创造能力。

  情感领域:通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

  三、教学重点

  重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

  四、教学难点。

  难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

  五、教法、学法分析

  在学习中,应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向,因势利导,运用多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

  学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望,在本课中学生运用自主探究的学习方式,通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式,再进行独立的造型表现。

  六、教学流程

  1、观察发现,激发审美期待

  (我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线)“小朋友,你觉得这样的点和线漂亮吗?想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉,同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞?分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画,你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗?”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》,从观察欣赏到课题,从学生的兴趣,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富,但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张,甚至抽象;让小朋友对结构有所认识,以儿童所特有的天性,绘画语言会更生动,更具表现力。

  2、游戏体验,学习中国画的基本知识

  由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理,所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒,让其在涂鸦游戏中体验中国画的.笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析,评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式,从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。

  3、自主创新,展开创作过程

  有了前面的铺垫和学习,学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品,在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线?它们会带着怎样的色彩?跳着怎样的舞来和你交朋友”?

  让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片,循环的图片欣赏,让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造,有所参考,拓宽视野,活跃思维,让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用,画出和别人不同色彩、不同构图的画,展开比赛,这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

  4、评画析画,分享创作快乐

  师生共同欣赏黑板上学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮?引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。

  5、总结

  最后教师总结谈话:中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝,那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢?请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹!让学生感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感,培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

  七、板书设计:

  板书是一堂课的缩影,一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用,有助于学生更好的掌握教学内容。

  小学美术说课稿 篇5

  一、教材分析

  《乘风破浪》是湘教版小学美术教科书第七册中第13篇课文,本课属于"设计?应用"学习领域。引导学生从各方面研究、讨论目前船的发展,培养学生的创新精神和创造能力。本课以"我心中的船"为主线,带给学生无限的期待、无尽的遐想和无穷的创造欲。通过线条、形状、色彩把学生自己的想法和愿望具体化,进一步培养学生的创新意识。

  二、学情分析

  中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础,感觉有意性和目的性也在逐步发展,但在注意力的持续性上还不够,所以直观鲜明而又精彩有趣的教学内容有助于本课的教学。本课以实物投影为主,可以很清晰的展现出制作的技法、步骤。

  三、教学目标

  基于对教材的理解和学生情况的把握,我确立了以下教学目标:知识与技能:收集船舶的图片、模型等资料,认识船的造型特点和结构、功能,了解船的历史与文化。

  过程与方法:能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船;了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。情感、态度及价值观:养成细心观察、精心制作的习惯,培养不怕困难的探索精神。

  四、教学重难点

  我在吃透教材的基础上,根据新课标我确立了以下教学重难点:能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船;了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。

  五、教学准备:

  纸、画笔等

  六、教法和学法

  (一)、图片欣赏法

  "百闻不如一见".运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课,可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影,丰富多彩的图片很容易吸引学生的'注意力,从而将学生引入课堂教学。

  (二)、兴趣激发法

  运用谜语导入,生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。我在上《乘风破浪》这一课时,先谜语导入,再取出学生常见的船的图片给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴奋,课堂气氛立即活跃起来。一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

  (三)、想象激发法

  要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。

  1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。

  在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。

  2、创设情境,激发兴趣

  《船》这一课我根据内容采用谜语"不着地,不腾空,一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣,在运用或图片。示范和多媒体手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

  七、教学过程

  这一课我分为两个课时完成,接下来我着重说一说第一课时的教学设计。教学内容:

  活动一

  (一)、创设情境,激发兴趣

  我采用谜语"不着地,不腾空,一座高楼在水中。打一交通工具。"导入引发学生的学习兴趣,再用或图片示范和多媒体手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,引出这一课的主题"船".

  (二)、尝试作业(画印象中的船)

  1.用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

  2.尝试作业点评

  (1)船的外形结构了解。

  (2)作业分析,船体近似倒梯形,甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

  3.教师质疑:怎样画得更美,更具体,更有特色?

  (三)、资料欣赏

  (看各种各样的船)师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观,了解各种不同类型的船的外形特点。

  (四)、教师示范

  (提供写实性绘画指导)

  1.教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

  2.质疑;

  (1)绘画作品是否画得像船模型?

  (2)教师怎样刻画船的局部;

  (3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合;

  3.教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

  4.师生交流写实性绘画的特点。要求:表现出立体感,注意前后遮挡、形体穿插。

  (五)、自主表现;(画自己目前看到的船)

  1.提供作业方式;

  (1)根据自己带的图片资料或模型画船。

  (2)提供两幅船的大型摄影图片,让学生选择描画。

  2.作业要求:将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

  3.学生作业。

  (六)、对比评析

  1.学生将两次作业比较欣赏,谈感受。

  2.欣赏大师的作品,再现真实的生活。

  小学美术说课稿 篇6

  一、教材分析:

  首先,我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标,确定《植物写生》一课属于“造型·表现”学习领域,即初步认识线条、形状、色彩与肌理等造型元素,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过观察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想象,唤起创造的欲望。

  本课是该套教材中线条系列的资料之一,生活中各式各样的植物充满了丰富的线条,便于学生对细部的观察和刻画。由于植物与学生生活有着密切的联系,许多学生家里都养植物,让学生感受植物的种类繁多、形态各异、色彩丰富,体验植物带给人的美感,感受自然的美。同时,通过查询有关资料,了解植物的名称,特点作用等,自然地渗透科学知识,提高学生综合学习的潜力。由此我制定了如下学习目标:

  1、认知目标:通过学习了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物特征及其前后关系。

  2、情感目标:培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。

  3、技能目标:培养学生观察潜力、线造型潜力和综合学习潜力。

  学习重点:

  了解植物的种类和生长特点,学习用线条表现植物的方法。

  学习难点:

  如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态。

  二、教法学法:

  在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生用心互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  三、学习过程:

  (一)设疑自探

  1.谈话导入

  公园、植物园里、花坛里、我们的家里,都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态,给我们的生活带来了丰富的色彩。(出示课题)

  2.课件展示各种植物图片,提出问题,学生分组探究。

  ①你喜欢这些植物吗?你明白它们各叫什么名字、有什么作用吗?

  ②你明白一些植物的寓意吗?

  ③这些植物的叶子有什么特点每片叶子有区别吗

  (二)解疑和探

  1.请几位学生说说讨论结果。

  2.观察教室中的植物。

  提问:你观察到植物的叶子(花)有什么不同?(结合书中的图片)

  通过欣赏引导学生进行分析:叶子有前后遮挡、有大有小,不同角度看到的叶子形态上有所不同……

  3.欣赏美术作品:赖少其的中国画《君子兰》。

  提出问题:

  画家抓住了植物的哪些特征进行表现的作品表现出画家的'什么情感

  小组和作探究,初步感受画家如何用丰富的线:如疏密、长短、曲直、穿插等变化,表现出植物的形态特点及自己的情感。4.组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。师:教材上的学生作业哪部分画得好?

  引导学生观察思考,认识不同角度的花和叶形状各有不同。师:这些孩子的画对你有哪些启发呢?

  生:表现形式能够是刮画、国画、线描、等等。

  生:画的时候注意线条的前后穿插。

  引导学生认识在绘画中,植物的前后关系能够用虚实变化、大小变化、粗细变化、穿插变化。

  (三)质疑再探选取几种植物提出问题。

  (1)说一说,所观察的植物的生长特点。

  (2)不同角度的花和叶各有什么不同?

  (3)植物的前后关系如何表现?

  请学生进行分析特征、姿态,培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌,说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法

  (四)拓展运用

  1.说一说画植物写生应注意什么?

  2.教师在黑板上简单演示植物写生方法,画两幅,一幅前后关系处理得当,一幅前后关系混乱的两幅植物写生图。引导学生巩固刚才所学的知识,进一步认识如何用线表现植物的前后关系和不同姿态

  小学美术说课稿 篇7

  一、 教材分析

  本节课属于造型表现学习领域的教学,主题画教学中的记忆画和想象画是发展学生思维,培养学生想象力的最好训练手段。《星空的联想》是关于宇宙星空的想象画。要使学生画好星空的联想应该从他们的兴趣出发,在了解浅显的宇宙知识的基础上,拓宽思路,以非凡的想象力把关于星空中幻想的情景用画笔描绘出来,同时,本课的学习也为后面的想象画课奠定一定的基础。

  二、 教学目标

  1.认知目标:了解浅显的太空知识

  2.技能目标:能够运用多种表现手法创造出富有个性特点和形式感的星空图

  3.情感目标:发现和体验美的存在,提高审美能力。

  重点:从学生的兴趣出发,了解浅显的太空知识,拓宽思路,培养丰富的想象力难点:能够运用多种绘画工具材料画出星空的.联想

  三、 教法学法

  根据美术新课程标准的要求和结合本课的特点,我主要采用启发引导法,直观演示法,情境创设法,并充分运用多媒体课件,不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过自主学习,自主尝试,探究学习等方式掌握本课的内容。

  四、 教学设计

  ㈠创设情境 导入新课

  课前,我在教室四周张贴多幅学生创作的星空联想图,使学生步入教室时,从视觉上产生巨大的冲击力,通过创设与教材内容相关的情境,使学生仿佛身临其境,激发了学生的学习兴趣。在本节课一开始,我就用多媒体课件出示星空的图片,配以轻松欢快的背景音乐,使学生在愉悦的氛围中,直观地感受到星空的美,从而导入新课学习。

  ㈡交流讨论 解决重点

  引导学生观察、欣赏课前收集的有关星空的图片以及课本上的图片,并展开讨论:

  ①从这些图片里,你发现了星空里都有些什么?

  ②你觉得星空有你想象的美吗?从而让学生了解宇宙星空的浅显知识,并体验星空之美。

  通过这一过程的学习,把观察、思考,探索的空间留给学生,引导他们自己找到对美的理解以及解决问题的能力,着力使学生的探究活动有所悟、有所发,有所得,从而真正实现了自主学习,也解决了本课的重点。

  ㈢欣赏学习 突破难点

  这儿我主要分两个层次进行教学,直观演示为第一层次,我用刮蜡的绘制技法表现了一张星空的联想图,并指出一些需要注意的地方,让学生更直观地学习绘制星空的想象画,为学生的创作搭建平台。另一层次的教学是我用多媒体课件让学生欣赏多幅用各种绘画工具材料创作的星空联想画,创设宽松的讨论氛围,鼓励学生用简短的语言大胆表达自己对这些作品的感受,让学生在欣赏作品的过程中得到启发,从而更明确自己想要画什么,可以运用哪些表现方法更好的来表现。从而突破了难点。

  ㈣创作表现 体验成功

  我鼓励学生用自己喜欢的表现方法把想表现的内容表现出来,同桌两个小朋友共同完成一幅星空联想图,培养他们团结协作的精神。学生作业时,我播放轻松、欢快的背景音乐,创设氛围,利于学生创作。并且来回于学生之间,全面观察学生的作业,对个别学生进行激技法指导,同时随时表扬有创新的学生作业,做其他学生的榜样,这样,学生会形成你追我赶的气氛,作业效果、效率会大大提高,学生也体验到了成功。

  ㈤展评作业 分享快乐

  评价有利于学生了解自己的进步,发现内在的潜能,促进其表现力和创造力的发展,在评价学生作业时,采取自评、互评,师评相结合的方式,对学生成果进行评价,并鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样,一方面培养了他们的参与意识,另一方面,学生的审美能力也得到了提高。这样,在课堂上,学生的每一次作业都是体验,一次创造,没有对与错,只有更好。

  ㈥课后延伸 拓展思维

  我鼓励学生课后将自己的作品贴于教室或者卧室,达到美化生活环境的目的。

  小学美术说课稿 篇8

  一.教材分析

  《色彩的和谐》是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画,运用暖色和冷色的的两中对比,让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

  本课是色彩基础课,课程结构内容包括:邻近色的概念,在色相环上,相邻近的颜色称为相近色,如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合,会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念,冷暧对比是色彩对比的一种,补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比,在同一幅画里,必须有一个主色调,主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

  二.教学目标

  1.通过学生自制色相环,了解一种颜色加黑或加白,就会产生色彩渐变的效果,即和谐色,以及由此产生的美。

  2.试用一种颜色,加黑或加白的效果。

  3.也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

  三.教学重难点

  1.体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

  2.让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

  3.让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识,进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

  四.设计理念

  本课以激发学生的学习兴趣为前提,通过学生接触和谐色,认识和谐色,运用和谐色激发学生运用色彩的欲望,以此来提升学生对美术的兴趣,在浓厚兴趣的基础上,培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受,以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系,更加热爱美术课。

  五.教学过程

  1.课前准备

  (1)教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

  (2)学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

  2.教学活动

  (1)引导阶段:创设情境,激发兴趣

  1.可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料(注意和谐色的渐变效果)。

  2.也可以让学生看看教材上的“知识窗”,了解和谐色的渐变知识。

  3.播放动画片《狮子王》片断,学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受,以及对真、善、美的认识。 设计意图:成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入,目的是把学生带到五彩缤纷的世界中,通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

  4.学生交流自己最喜欢的画图,讨论画面里怎样运用和谐色彩的。

  设计意图:学习任何一课对学生来说,都不是从零开始,介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.

  (2)发展阶段

  1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

  设计意图:使学生在了问题中主动学习,不是简单地获得认知的结果,而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中,从而产生积极探究的心理,变“要我学”为“我要学”。

  2.教师出示色相环,让学生观察色相环上的颜色排列规律:在色相环上,相邻近的色彩,称为邻近色,邻近色之间的颜色非常接近、相似,色差比较小,给人一种舒适和谐的感觉;在色相环上,两种相对的颜色叫补色,补色之间的颜色相反,色差比较大,给人一种跳跃的感觉,它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。

  设计意图:学生通过观察,了解色相环,掌握色彩的排列规律,理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

  3.学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的.色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程,为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

  4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

  (3)分组创作,共同评议

  小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调;另一张为卡通画,要求使用的主色调为暖色调。

  设计意图:合作学习激发了学生学习兴趣,使他们在合作中富有主动性和创造性。

  (4)在投影仪上展示自己的作品,谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会,师生共同评议。 设计意图:学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。

  六.拓展延伸,激情总结

  利用和谐色彩的渐变方法,画出有装饰效果的风景画或抽象作品,也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色,进行色彩的渐变练习。

  设计意图;对孩子们来说,喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

  七.结束本课

  播放一幅幅的课件,和谐色、邻近色组织的作品,让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

  教学反思:

  邻近色在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面,一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比,这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画,困难较多,老师最好先画出步骤示意图,一步一步带领学生作画,提醒学生用水要适当,不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

  因为,学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画,作业要求不要太高,对画得比较好的作业及时鼓励,对不成功的作业不要批评和指责,找出产生问题的原因,为下节课做好准备。

  小学美术说课稿 篇9

  一、教材分析:

  本课是“设计·应用”学习领域的内容。通过本课学习,使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用,教学内容安排上除了有对知识技能的传授,也同时兼顾了学生个性的体现。

  教学目标:知识:了解靠垫的“设计”应从审美、实用、文化等方面去进行,并在学习中了解设计的基本知识和方法,能用中心对称式、轴对称式或自己喜爱的纹样设计、制作美观实用的,富有个性的靠垫。

  能力:在学习中提高学生的设计、创新能力,并在欣赏与表达的同时提高眼和手的能力。

  情感:在欣赏与绘画中培养学生对生活、对环境的关注能力,激发起美化生活的强烈愿望。

  教学重点:设计的纹样。

  教学难点:作品的新颖、创新、构思巧妙及具有不同的个性特征。

  教学准备:教师:课件、范画、剪刀、色彩工具、色卡纸等。

  学生:剪刀、色卡纸、胶水或颜料、油画棒、图画纸等。

  二. 教法学法

  在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  三.教学过程

  为了使学生都能在本课设计靠垫的过程中经历美术创作的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计的教学流程如下:

  (—)谈话导入

  老师手中拿一靠垫向学生展!靠垫,它在我们生活中有什么作用?在家里的沙发上摆几个好看的靠垫,不仅实用,还可以美化居室,并能显示出主人的文化修养。那么你们家里都有些什么样的靠垫?板书:多姿多彩的靠垫

  (二)“创设情景——欣赏多姿多彩的靠垫”这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,让学生欣赏造型各异、风格独特的靠垫,开阔学生的视野,激发学生创作的欲望。

  还想看看老师为同学们准备的靠垫吗?教师播放课件从靠垫的形状、纹样、色彩、材料等方面来欣赏,在欣赏的同时让学生找出特点。

  (三)自主探究

  接着我设计了“自主探究——发现靠垫的奥秘”一环节,因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的.一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以在这环节,正当学生们被多姿多彩的靠垫所吸引兴趣高涨的时候,给学生们以问题,引导学生发现靠垫骨式的特点,这一过程教师设计了几个问题来引导学生以小组为单位进行探究。

  1从外形上看,这些靠垫有什么不同?

  2、从颜色上看,这些靠垫有什么特点?

  3、从使用的材料上看,这些靠垫有什么不同?

  4、从图案上看,这些靠垫有什么不同?

  5、说一说这些靠垫的纹样有什么不同?

  6、运用了哪种对称式的骨架?

  让学生在小组中交流、鼓励他们根据书中提示,去思考交流,真正发现靠垫的骨式的奥秘,中心对称式与轴对称式。使重、难点在合作、自主探究中得以穾破的解决、教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。最后教师做结:讲述两种对称式的表现形式。

  这一部分完成之后就要落实到学生的画笔上真正去设计创作一幅靠垫。

  (四)大胆创作

  提出作业要求:用对称式纹样或自己喜欢的纹样设计一个美观的靠垫。给学生一个自由发挥、创作的空间。师生共同探讨靠垫的设计步骤:

  (1)选择你喜欢的动物、植物、文字或几何图案。

  (2)考虑用那种对称式(轴对称,中心对称),确定骨式。

  (3)绘制或制作主体纹样同时注意色彩的搭配,最后完成制作。

  在学生的创作中,营造轻松的学习氛围,播放优美的轻音乐,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验创作活动所带来的乐趣。

  在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。引导学生教师强调学生注意色彩的搭配协调,注意材料的拼贴要干净整洁。

  (五)展示欣赏评价

  在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。体验自主学习的成功感。培养学生作品的分析、表达能力。展现学生不同个性。培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  (六)课堂小结 扩展延伸

  在最后的小结当中,要充分的肯定学生们的创作,要保留和培养学生们的自信心与对自已创作的能力,科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此最后在课程即将结束时,问学生,这节课我们都当了出色的设计师,设计了自已的靠垫,同学们设计的靠垫各有特色,希望同学们能把自己设计的作品加工制作成靠垫,摆在家里的沙发上,为居室锦上添花。

  同学们应该注意靠垫的选料用色是很讲究艺术性的,它的设计要因人而异,但要注意与室内装饰和家具色彩相协调。深色图案的靠垫雍容华贵,适合装饰豪华的家居。色彩鲜艳的靠垫,适合现代风格的家居。暖色调的靠垫,适合老年人使用。冷色调图案靠垫多为年轻人采用,卡通图案的靠垫则深受儿童们喜爱。

  希望同学们运用自已的双手和聪明的大脑设计更多美丽的装饰品,来美化我们的生活。将来真正成为一个出色的设计师。

  小学美术说课稿 篇10

  说教材

  《家乡的桥》是九年义务教育小学语文教科书第十册12课的一篇略读课文。作者以优美的文字描写了记忆中故乡美丽的小桥,展现了江南水乡那份优雅的意境。

  说教学目标

  1、知识与技能

  (1)正确流利的朗读课文,掌握二类生字。

  (2)有感情地朗读课文,了解课文内容,感受江南水乡的优美景致。

  2、过程与方法

  抓住句子中的重点词语,联系课文中的具体语言环境,体会文章蕴含的情感。

  3、情感态度与价值观

  引导学生感受江南水乡的优美景致,体会作者热爱家乡,怀念家乡的思想感情,激发学生热爱自己的家乡。

  重难点与关键

  了解课文内容,体会作者情感。

  说教法

  自读自悟法,朗读体会法

  说教学过程

  一、激发兴趣,入情入境。

  1、师:江南水乡河湖交错,小桥流水,如诗如画,一起去看看吧!

  2、齐读课题

  3、审题:读了课题,你想知道哪些内容?

  二、读通课文,整体感知。

  1、生字组词。

  2、理解预习3的`词。

  3、通读课文,了解大意。

  三、初识家乡的桥。

  1、指名读课文,你对家乡的桥有哪些了解?用文中的词语概括。

  2、学生交流

  ①故乡江南的小河多。(板书:河多)

  ②小桥的数量多。(板书:小桥多)

  ③小桥的造型千姿百态。(板书:造型多)

  ④小桥的名称美,来历多,字体各不相同,关于小桥的故事多。(板书:名称美)

  ⑤小桥给孩子们带来无穷的乐趣,是孩子们的“乐园”。(板书:乐趣多)

  ⑥作者最忆家乡的桥。(板书:忆桥)

  四、欣赏家乡的桥

  (一)数量多

  1、出示句子

  在我的故乡江南,弯弯绕绕的小河,象一条条血脉,网布在大地母亲的身上。

  小河长,小桥多。桥连着一个村庄与另一个村庄连接着一户人家与另一户人家。如果提着篮子赶集去,不经过八座十座小桥才怪哩!

  2、那么多的桥造型却各不相同,千姿百态。

  最简单的是过户桥,一块长石板搁两端,把两户人家连起来;最漂亮最有气派的数单拱桥,桥洞像个大大的圆饼,两边的几十级石阶形成个大“八”字,一对对石狮子雄赳赳地屹立在石柱上。夜里,你撑条小船过去,那光景,会使你怀疑是不是进了月亮婆婆的家呢!

  3、指导朗读

  (二)桥名美

  有趣的是,在青石上凿就的桥名字体也各不相同,或篆或隶或楷或草,有的飘逸潇洒,有的刚劲雄健,跟桥相衬相映,又平添了几分情趣。

  (三)桥趣多

  整个炎热的夏天,家乡的桥也成了我们的乐园。我们在桥头下棋、猜谜、讲故事,我们在桥边钓鱼、摸螺蛳,碰得巧,还能从桥洞捉一对毛蟹呢!

  家乡的桥是我们的乐园,我们__________,我们________我们____

  五、配乐朗读,拓展感悟

  1、此时,故乡的桥不再模糊,它清晰的展现在眼前。配乐朗读全文。

  2、当年的孩子长大了,他时常想起家乡那千姿百态的桥。他爱的只是桥吗?

  3、款款的思乡情,浓浓的恋乡意,随着弯弯绕绕的小河,象一条条血脉,网布在作者身上。这一座座小桥,不正将作者和故土相连吗?

  六、课堂小结,感悟乡情

  是啊!家乡的桥是那么千姿百态,富有情趣,他给孩子带来快乐。人们的生活离不开桥,童年的回忆就是对桥的回忆。时间可以让人淡忘许多东西,但对家乡的感情,对童年的记忆会随着时间的推移越来越深,这就是乡情!

  小学美术说课稿 篇11

  一、说教材

  1、教材分析:

  本课是“造型表现”领域,要求学生初步把握撕、贴、包、扭等制作方法的基础上本课加入了简单的捆绑。根据一些海洋动物的特征,在材料上增加了有透明感的包装纸、蜡光纸、和半透明的硫酸纸等使学生对质感有了更丰富的认识。在制作表现的学习过程中,应注意到不同纸质的材料特征,在体验和掌握的基础上,充分利用所学知识,来表现海洋动物的特征。

  2、课时安排:1课时

  3、学情分析:

  二年级学生已经初步认识了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自己为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。《水族馆》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的'想法,符合学生发展的特点。

  4、教学目标:

  知识目标:引导学生欣赏美丽的海底世界,让学生用多种材料、多种方法来表现海洋动物。

  能力目标:在活动中发展学生有意识的观察力,充满激情的表现能力和动手能力

  情感目标:感知人类与动物之间愉快友好的关系,在动手制作中懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,激发学生对人类生态保护的意识。

  5、教学重点:

  通过引导学生欣赏、观察各种各样的海洋动物,用撕、贴、包、扭等制作方法制作出来。

  6、教学难点:引导学生运用材料,作成生动创新的作品。

  7、教学准备:牛皮纸、包装纸、蜡光纸、硫酸纸、绳子等废旧材料。

  二、说教法

  小学二年级美术下册《水族馆》说课稿:我根据教学目标以及学生的实际情况,结合新课标提示“从学生的兴趣爱好出发,关注学生的合作参与意识”的要求为目标,打破原有的单纯讲画教学模式,力求营造一个“自主,平等,合作竞争”的课堂教学气氛,充分调动学生的积极性,主动性,使学生在轻松愉悦的氛围中获取知识,真正体验到求知的快乐,进一步激发他们强烈的创造欲望。在教学中我将采取以下几种方法:

  1、启发谈话法:运用谈话能抓住关键,培养学生分析事物,解决问题的能力。

  2、创设情景法:用课件的展示把学生带到特定的情景中,使其产生一定的体验,变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

  三、说学法

  在教学活动中,我把教学活动的重心,从“教”移到“学”,变“全盘授于”为“启发引导”,导之以学,导之以思,导之以画,导之以创作,在学的过程中,以学为主,以导为辅,帮助学生学会观察自主学习,拉近师生的距离,激发学生学习热情,引导学生采用学习方法进行学习,主要有:

  1、观察体验法:教师引导学生进行观察,充分调动学生的兴趣,引发丰富的联想,通过自身尝试体验,思维更加活跃,学习兴趣更加高涨。

  2、合作学习法:在学习活动中,让学生通过讨论交流,拓宽学生思维,大胆表达自己的感受,听取不同的看法意见,交流彼此的经验。

  3、练习法:学生在教师的指导下,将所学的知识运用于实际,以巩固知识,形成技能技巧,在本课绘画练习中,让学生观察课件中的图片,以激发学生的创造能力和想象力。

  四、说教学过程

  1、谈话引入,激发审美期待

  “小朋友,你们有没有见过水族馆啊?想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的水底世界周游一番呢?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时播放课件中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉,使他们进入情境,让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察水底世界,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说海里的主角,学生争先恐后,将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《水族馆》,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

  2、新授

  1)展示课件通过看课件,让学生了解、观察水族馆里的动物。

  引导学生说一说希奇古怪的海洋动物。

  2)制造悬念,激情引趣。

  老师给你们带来了一个好朋友。把课前做好的鱼展示出来。“好看吗?你们想不想学”

  3)引导学生探索学习。

  小组讨论学习书中四个步骤图

  4)教师示范

  针对所总结的方法做演示补充说明,示范揉纸,捆扎等技巧。

  5)启发思维

  “你们想做一个什么动物,小组内说一说。”

  3、学生开始创作。

  “你们看老师黑板上有一个水族馆,你们觉得还少了什么?请你们做出漂亮的海洋动物放到我的水族馆里吧。”

  4、作品展示评价。

  在这里,我采用了学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式,让学生在评价中发现不足、完善自己、建立自信,引导学生逐渐形成美的共识。引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评,教师肯定学生的评价,创意的作品及时给予表扬,一幅小小的作品,就是一个小小心灵对世界的探索,其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,尽情宣泄之色彩,不受任何约束,这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

  最后教师总结谈话:海底世界非常美丽,这是大自然赋予我们人类的瑰宝,我们在感受它美的同时更有责任去保护它,那怎么去保护呢?请小朋友下课后去收集这方面的资料,大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然,爱护生灵,增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,从而激发学生对人类生态保护的意识。

  小学美术说课稿 篇12

  一、说教材

  《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索,对色彩对比形成综合认知,并加以巧妙运用,引导学生学习用对比色和生动有力的笔触,创作一幅充满动感的作品,加强学生对色彩知识的理解与应用,丰富学生的审美经验,从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。

  二、说学情

  五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,能客观地理解、表现事物。而且色彩,在孩子的心中是美妙的,是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言,除去这种对色彩的情感表现,他们已经掌握了一定的色彩方面的知识,如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识,形成综合认知并加以巧妙运用。

  三、说教学目标

  【知识与技能】

  感受色彩强烈对比带来的视觉美感,深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触,创作一幅富有动感的画面。

  【过程与方法】

  学生在回忆、探究、分析、实践的过程中,掌握对比色知识和使画面产生动感的方法,选择合适的主题进行表现。

  【情感态度与价值观】

  感受对比强烈的色彩带来的表现力,学习运用对比色创作富有动感的美术作品,激发学习兴趣,并促进对美术学习产生持久的兴趣。

  四、说教学重难点

  【重点】

  深入理解和运用对比色。

  【难点】

  对比色的灵活运用。

  五、说教法、学法

  依据“教学有法,教无定法,贵在得法”的原则,结合学生的特点采用如下教学方法:讨论法、情境法、实践练习指导法。

  在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式,在学习过程中进行分析讨论,在操作中发现并进行自主探究和评价,从而有效的培养学生的自主学习的意识。

  六、说教学准备

  “工欲善其事,必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为我做了如下的准备:PPT课件、基本的绘画工具等。

  七、说教学过程

  皮亚杰曾说:“儿童是有主动性的人,所教的东西要能引起儿童的兴趣,符合他们的需要,才能有效地促进他们的'发展。”针对学生特点,我设计了以下教学环节:

  环节一:设置情境,导入新课

  精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,使学生兴趣盎然的揉入到活动中去,达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片,让同学们说出自己的感受,在学生感受到“动感”后,我会紧接着对图片进行去色处理,再次引导学生观察并提出问题:还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣,共同探究色彩“动”起来的秘密,从而揭示课题。

  环节二:欣赏作品,探究对比色

  (一)认识对比色

  《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性,所以设置了“欣赏作品,探究对比色”的环节。首先提出问题:什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答,我会顺势抓住学生的回答,出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中,每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色,而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度,降低了难度,从而调动了学生学习对比色的积极性。

  (二)感受对比色

  在学生对对比色有了一个直观的认识后,我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》,引导学生欣赏并思考这幅作品中,画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察,使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用,从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。

  《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活,培养学生亲近自然的行为习惯,所以我会让学生回归生活,思考在生活中存在哪些对比色?

  环节三:实践练习,运用对比色

  《新课标》中明确指出:教师应注重培养学生的美术实践能力,通过各种美术活动,引导学生动手实践,在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习,运用对比色的环节。

  在具体的实践练习前先提出问题:要想表现一幅具有动感的画面,你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间,和教学重难点,设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中,我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品,给同学们提供创作资料。

  环节四:展示评价,分享对比色作品

  在大部分学生作品已完成的情况下,鼓励学生自愿展示作品,并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评,生生互评,最后我将给予及时反馈与总结,在展示点评环节中,我会尊重个体差异,注重学生的体验过程,以鼓励、肯定为主,多从建议性评价出发,培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题,理解问题,解决问题的能力,并且发散学生的思维,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  环节五:小结作业,拓展延伸

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

  小学美术说课稿 篇13

  一、教材分析

  《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课,属于“造型。表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维,培养学生的想象力,以及学生对近大远小,近高远低,近宽远窄的透视变化规律,和对视平线,消失线的概念理解。

  二、学情分析

  小学生具有十分丰富和活跃的想象力与创造力,他们已经掌握了一些美术基础知识,他们会用线条和色块来表现所明白的东西。他们喜欢按照自己的想法自由的表现;但观察本事较差,只能用简单的描绘来表现自己的想法。结合小学生的学龄特点,使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事,学习正确的透视规律。让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,贴合学生发展的特点。

  三、教学目标

  根据教材分析与学情分析我确定了:

  ①知识与技能目标:了解近大远小,近高远低,近宽远窄的透视变化规律。学习,了解视平线和消失点的透视概念。

  ②过程与方法目标:在实际生活情景中,经过观察,探讨,操作等活动,使学生养成有序思考问题的思维,并以这样的思维去解决生活中的简单问题。

  ③情感态度与价值观目标:经过观察远近的实践活动,搭建美术与生活的桥梁,激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。

  四、教学重难点

  教学重点是:经过对周围的事物的观察,发现近大远小的透视现象,能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。

  教学难点是:如何讲透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。

  五、教学准备

  巧妇难为无米之炊,所以备好教学材料是上好本课的前提条件。

  教师准备:多媒体课件、画具,范画等。

  学生准备:网上资料收集、画具,作业纸等。

  六、教法学法

  (1)教法

  依据“教学有法,教无定法,贵在得法”的原则,结合学生的特点及本课的资料,本课主要如下的教法:

  1、直观教学法,让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小

  2、创设情景法,经过一些生活中常见的事物,激发学生的学习兴趣,打破传统教学,让学生体会到艺术源于生活,并服务与生活。

  (2)学法

  做任何工作都要讲究方法,学习也不例外。科学的学习方法十分重要,它是打开知识宝库的“金钥匙”。经过设问,观察,合作交流,创作,互评,让学生积极参与并亲身经历知识构成的过程。从而提高学习效率,顺利完成学习任务。

  七、教学程序

  (1)组织教学:注重学生的画具准备与分组情景。

  (2)创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节,因为兴趣是最好的教师,所以我在教学一开始,播放了生活中一些远近奥秘的图片,把学生带入图片的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的图片,为后面同学自己创作做好铺垫,引导学生经过体会图片的意义,从而引出本课课题—《远近的奥秘》

  (3)引导启发了解透视根据本课教学目标,让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不一样,观察力与认识层面自然不一样,所以,我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片,经过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点,透视的变化规律以及视平线,消失点的概念。

  (4)大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节,鼓励学生对生活的'事物进行自己的创作,在创作的过程中,我强调学生注意透视规律的使用,以及视平线和消失点的寻找。制作同时,并播放儿童歌曲X,营造简便的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。

  (5)展示欣赏自评互评我之后设计了“展示欣赏—自评互评”环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,

  1、自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,讲述自己作品的构思

  2、互评:学生之间相互谈谈自己的看法,讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美本事。

  3、教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不一样特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给本事较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  (7)课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,所以我最终设计了“课堂小结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课让你学到了什么?”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对欢乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

  最终,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个图画拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之,本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新本事的培养,真正实现了知识与本事的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果必须会事半功倍。我的说课到此结束,多谢各位评委教师!

  小学美术说课稿 篇14

  针对教材资料的特点和学生学习的兴趣,我把本节课设计成美术造型表现课。接下来,我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。

  一、说教材教材分析:

  《喜怒哀乐》这一课要应对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富活跃的时期,结合这一学龄特点,教材要求让学生了解人物表情的不一样表达方式,经过观察与写生,掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课,根据教材要求,本课为一个课时教学。

  (根据新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维目标)

  认知目标:了解人物表情的不一样表达方式。

  技能目标:经过写生,掌握基本的人物头像造型。

  情感目标:理解不一样表情下不一样的经历,发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。

  本课的重、难点:分析五官的微妙变化所产生不一样的表情。结合表情特征,大胆创作出独具个性的肖像画。

  教学目标的达成、教学重难点的突破离不开必须的教学方法,我说课的第二板块就是教法。

  二、说教法

  教学有法,但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法:

  (1)游戏教学法:

  (2)示范指导法

  (3)引导欣赏法

  以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感,让他们积极投入学习之中。

  三、说学法

  教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法:

  1、问题讨论法

  2、自主学习法

  我时刻遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,培养学生自主探究的意识。引导学生积极互动,让他们充分体会创作的欢乐。

  四、说教学过程

  (如果说研究教法、学法是教学的前提,那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键,我将本课的教学过程设计如下)

  1、亲近学生,游戏导入。(本环节用时3分钟)

  兴趣是学生最好的教师,以游戏的形式简便进入课题,我出示一幅趣味的故事画。一只鸡蛋打碎了,旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不一样的表情。学生观察故事画,提出两个问题:旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情?猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友?经过学生一翻讨论,得出了答案。并借此机会引出人物四大表情:笑、哭、怒、愁。

  (设计意图:使用游戏激趣法,用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力,以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心境有关。)

  2、解析图例、总结规律。(本环节用时6分钟)

  这一环节,我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的比较十分清晰。使用问题讨论法,让学生根据简笔画中出现的五官特征,讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情,同桌之间相互观察。

  (经过本环节的设计,降低了总结五官变化规律的难度,培养学生积极主动的`开动脑筋,让学生敢于说出自己的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、构成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟,从而使学生学习兴趣更浓。)

  3、游戏测试、巩固知识(本环节用时2分钟)

  这一环节中,我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官,让学生先讨论后猜,这是哪一种表情中的五官。

  (设计意图:使教师对学生掌握五官表情的情景进行检测和反馈,为后一步的教学奠定基础。)

  4、欣赏名画、感受意境(本环节用时7分钟)

  本环节,我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景,让学生自己感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨,再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。

  (设计意图:经过引导学生对大师作品的欣赏,让学生由情入景,深切的感受到画面的心境与意境,进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心境奠下基础。)

  5、步骤示范、技法总结(本环节用时5分钟)

  示范前,我先抒发自己的心境,讲述今日发生了许多让我感到开心的事,能够用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画能够将五官适度夸张,结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等,并留出一个五官“嘴巴”,请一位学生上讲台根据我的表情添加。

  (设计意图:经过示范指导法,让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤,留空示范的方法是为了让学生产生合作意识,与教师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。)

  6、大胆创作、巡回指导(10分钟)这也是学生自主学习阶段。

  在积累了必须的美术技法和情境之后,学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自己为模特,画一幅生动的肖像画。也能够画你的同学、父母、教师给你印象最深刻的一个表情。

  (作业设计意图:这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自己抒发心境后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自己,是很趣味的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。)

  在巡回的过程中我发现许多学生明白想要表达的心境,但由于拘泥于技法,又害怕把自己画的不像,导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品,这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自己,但将人物表情表现的很夸张,笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形,抓住了人物的主要特征,大胆的画出了自己的感受,我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像,都放开手笔,大胆的去创作,随心所欲的去表达自己的心境。以至于来后出又现很多生动的作业。

  7、展示作品、自评互评。(本环节用时5分钟)

  对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:

  1)学生自评,给自己作业写上评语或评分,为大家讲述这张心境背后的故事。

  2)将作品展示在黑板上,让学生猜画面所表达的是什么表情,也能够从美术技法,如线条、构图这些方面去评价(这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。)在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情景,更要重视对学生美术本事、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

  8、课堂小结,扩展延伸。(本环节用时2分钟)

  本节课是以线描述生的方式画人物表情。但其实色彩也能表达人物的心境,比如为开心的人物肖像加上暖色调的背景,更能衬托画面的喜感。为哀愁着的人物背景加上冷色灰色调,更能衬托人物的悲愁感受。

  然后我给学生留了一个拓展延伸的作业,提议同学们回家为自己的爷爷奶奶、爸爸妈妈画一张肖像,并为画面填上适合的色彩。

  最终课堂即将结束的时候,我对大家说:笑一笑十年少,愁一愁白了头,祝愿大家笑口常开!在这种欢乐的气氛中结束了课堂。学生回味无穷。

  五、教学反思:

  本课的目的是经过教学让学生了解人的表情变化及规律,并用绘画表现人物的不一样神态。我从两方面入手,人物表情神态中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴,只要让学生抓住这三个器官在产生不一样表情时的变化,就能准确的描绘出人物表情,以此突破本课的重点。

  然后引导学生欣赏大师的绘画作品,顺水推舟,继而发展到学生的作品,让学生明白我们也是未来的大师,增强他们作画信心。在此基础上,我再做示范突__决本课的难点。我认为这也是本堂课的亮点所在。

  本堂课也存在着些不足:学生的作业代表了一节课的学习成果,我对作业的点评应当从美术技法层面升华到情感表达层面,让他们大胆联想抒发看到作业后的感受。这样才能让学生到达知识与思想的双丰收。

  美术新课标指出:教学不仅仅关注美术学习结果,还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本节课经过合作探讨,实现了创新意识、思维、本事的培养,实现了知识与本事的同步提高。我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情乐趣的活动,让他们在玩中学到知识,在玩儿中体验学习美术的乐趣!

  我的说课完毕!

  小学美术说课稿 篇15

  教材分析:

  过年是三百六十五天中最特殊的几天,是民间最隆重、最热闹的一个传统节日。天涯的游子在此时回来相聚;农民们忙着庆贺一年的丰收;工人们忙碌的奔波着准备年货;小孩子们穿上了新衣点燃了鞭炮……在此时幸福的笑脸是一样的,快乐的心情是一样的,祝福的心愿是一样的。

  本课学习内容是以过年的活动为主题,通过让学生说一说过年的习俗和祝福的方式,画一画过年快乐心情的活动,了解民间春节的`风土人情及其相应的民间美术形式(门神画、年画与吉祥符号、农民画等),培养学生借助民间习俗和民间特有的美术形式表达审美思维的能力,促进学生对生活与美术绘画学习的感悟和理解,获得生活与艺术的情感熏陶,在回忆、接触与表现的活动中体验生活的快乐与艺术的美感。学习活动方式属于“造型与表现”领域。

  教学目标:

  1、知识目标:了解年的来历,以及过年的风土人情、活动方式,

  2、能力目标:掌握绘画构图知识和人物的基本表现方法。

  3、情感态度:调动学生对过年习俗的浓厚的兴趣,培养学生热爱生活的情感。

  4、利用齐齐乐教学互动软件,促进师生交流互动,锻炼语言组织和口头表达能力,了解学生知识掌握情况。

  学情分析:从知识掌握程度来看,大部分的学生已经知道了过年的一些风土人情与活动方式。从学习能力来看,学生能通过观察对比和齐齐乐的选题测试,归纳出表现过年氛围的方法。通过情感态度上看,学生能够感受到过年时的快乐心情,展现出对生活的热爱。

  教学重点:

  画中人物表情、动作的表现。

  教学难点:

  从人物、环境、物品的细节上突出过年时的氛围。

  教学准备:

  课件、音乐。

  教学过程

  一、游戏导入:(猜谜)

  1、师:同学们你们喜欢猜谜语吗?(课件播放谜语,谜底—鞭炮)

  一根藤儿结满果,

  颗颗果子红又红,

  藤儿朝火往上窜,

  果子噼啪往下落。

  (设计意图:通过猜谜的游戏引出鞭炮这一话题,为后续教学做铺垫。)

  2、师:什么时候用鞭炮?(生:有喜事、过节……)

  3、师:在我们中华民族的一个传统节日里家家户户都要放鞭炮。同学们知道是什么节日吗?(生:过年)

  板书课件展示课题

  (设计意图:通过提问的方式揭示课题——过年)

  二、交流激趣

  课件展示三个话题,学生小组讨论,点名任选其一回答。

  1、学生说一说自己熟悉的过年情景。

  2、简介过年的习俗

  3、祝福新年的方式。

  教师播放动画简述年的来历

  (设计意图:营造一个温馨愉悦的氛围,通过交流、欣赏了解,激发学生的学习兴趣对过年有一个直观的印象。)

  三、分析与探索

  1、组织学生阅读欣赏教材内容

  思考:过年时与美术有关的活动

  ①画年画、农民画

  ②贴对联、门神、

  ③剪吉祥福字、窗花

  ④编装饰物。(通过画面内容分析表达的寓意)

  (设计意图:通过欣赏图片了解各个地方不同庆祝新年的方式,感受美术活动的丰富多彩。)

  2、师生展开交流,说一说这些活动的意义。

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